Jednoho dne s prvním sólistou baletu

Práce baleríny je jednou z nejromantičtějších, kde vysoké umění a bolest překonání jdou ruku v ruce. První asociace s ní jsou bandážované nohy, nekonečné zkoušky, přísná dieta a zároveň oblečení nemožné krásy a nelidské milosti. To vše dohromady vytváří portrét ne příliš pozemské bytosti, a proto vyvolává ještě více otázek smíšených s obdivem. Abychom je vyřešili, strávili jsme celý den se sólistou Moskevského akademického hudebního divadla. KS Stanislavský a V. I. Nemirovich-Danchenko, stejně jako přední hráč v baletu "Popelka" Valeria Mukhanova.

Služební vstup do Moskevského akademického hudebního divadla pojmenovaného po KS Stanislavském a V. V. Nemirovich-Danchenko (MAMT) se nachází v úzké uličce, která vede do Bolshaya Dmitrovka. Pak je vše složitější: po kontrolním stanovišti se můžete držet ve výtahu bez náznaku navigace nebo jít na schody, což není typické pro linearitu trasy. Naštěstí jsem měl ve výtahu štěstí, že jsem se setkal se silným a smrtelným klidným mužem, který navrhl, aby se baletní pokoje nacházely v pátém patře. Od tohoto okamžiku jsem nedobrovolně kreslil na řetězec: do konce dne bych rád šel takhle navždy, a v ideálním případě bych se vrátil před patnácti lety a nevyhodil taneční skupinu.

Páté patro, stejně jako všechny ostatní v budově, je krátká chodba s mnoha větvemi na konci, která nějak proniká do budovy. K dispozici jsou dámské a pánské šatny, zkušebny a obrovská dílna pro přípravu scenérie. Valeria nás rychle přivede, s lítostí konstatuje, že balet doufal, že tento světlý sál uchopí pro zkoušky, ale teď je vyřezán z pěnového plastu, nalepen a ušit vše, co divák vidí z haly.

Lera, jak se žádá, aby byla volána, pracuje v MAMT sedm let - přišla sem hned po akademii Natalia Nesterové, kde studovala, stejně jako běžní žáci, 11 let. Tanec přišel do jejího života před baletem: ve věku pěti let ji její rodiče preventivně dali do studia, aby dívka neztrácela čas na špatné společnosti. "Nikdo v mých rodinných tancích, takže zpočátku mí rodiče přemýšleli o umělecké nebo umělecké gymnastice, ale pak se zastavili u něčeho průměrného," řekla. Tam učitelé viděli talent a radili rodičům, aby poslali dítě do baletu. Dá se říci, že kariéra baletního tanečníka začala ve věku 7 let: zatímco její vrstevníci věnovali 5-6 hodin denně studiu, budoucí baleríny strávily většinu dne na akademii, střídaly hodiny matematiky a ruštiny s ranními a odpoledními zkouškami.

"Navzdory tomu, že jsem studoval ve specializované instituci, nikdo z mé rodiny nebral můj baletní pohled vážně, dokud jsem nechodil do divadla. To není divu, protože se všemi spolužáky, zdá se, že jsem se sám stal baletkou. Můj dobrý přítel s dokonalými daty vystudoval a rozhodl se místo kariéry vybudovat rodinu, takže teď je matka krásných dětí, “říká Lera.

Je nemožné nezeptat se na kariéru po porodu - takový vážný a zdlouhavý test, jak by se zdálo, neměla projít bez stopy pro organismus, který musí být vždy silný a flexibilní. Lera odpoví, že většina umělců se samozřejmě do divadla vrací a těhotenství neznamená konec kariéry: „Vše záleží na organismu, jeho schopnosti regenerace a touhy. studovat, trávit spoustu času společně a neustále se učit, nikdo si nemyslí na věk lidí, s nimiž komunikují, a proto se zdá, že čas v divadle plyne zvláštním způsobem, ovlivňuje vás a dává postavě nějaký infantilismus.

Frivolní, nicméně, práce baleríny nemůže být volána. Každý den v 11 hodin začíná cvičení, to znamená zahřátí všech svalů. To trvá jen něco málo přes hodinu, a pak, zpravidla, umělci začínají zkoušky na aktuální repertoár. Stalo se tak, že tanečník není zaneprázdněn v nejbližším představení a po ranním cvičení má spoustu volného času. Každý je ovládá svým vlastním způsobem, často nacvičuje sám, ale divadelní management má právo nechat umělce jít na představení či zájezdy třetích stran, aby mohl vydělávat zkušenosti, peníze a ne ztrácet čas.

"Máme náročnou práci, ona, jak řekla moje učitelka v akademii, nesnáší konkurenci s ničím. To je pravda: denní režim je zcela podřízen tréninku, takže se můžete opravdu unavit i ráno po vážné zkoušce. A máme víkendy v úterý je také obtížné trávit čas se sobotními non-baletními přáteli, ale občas, samozřejmě, musíte odpočinout, s mravní únavou mi to pomáhá, abych z jednoho baletu na jeden den odstoupil, během kterého se ukáže, že se restartuje. Ayu - když je dostatek času na samostudium.

V otázce, zda je celý den zanechán trénink, Lera odpoví, že musíte poslouchat své tělo a dát mu odpočinek, je-li to nutné. Když poprvé přišla do divadla, jako každá začínající baletka se spoléhala na pomoc trenéra: neuvádějí, ale sdílejí více zkušeností, které mladý umělec stále nemá. Na MAMT je několik učitelů: pět žen a tři muži pro více než 100 sólistů a baletních tanečníků. Navíc muži trénují muže, ženy - ženy. "Mužský a ženský tanec se liší. Chlapci mají více skoků a mocenských prvků, protože netančí na pointe, a holky, řekněme, jsou klenotník. Staráme se o ruce, nohy a obecně jsme více o nuancích," vysvětluje Lera. .

V den před vystoupením udělala trochu: zkoušku na šaty, kde bylo celé představení zahnáno, proběhlo včera a dnes se musíme snažit akumulovat sílu. Dirigent představení přichází po představení na krátkou zkoušku a spolu s několika umělci je honí za obtížnými okamžiky. Něco, o co sólisté žádají hrát rychleji, druhé - pomaleji. "Ano, samozřejmě, bylo by správnější tančit tempem, ve kterém je skóre napsáno, ale někdy je to příliš těžké pohybovat se. Balet je samozřejmě umění, ale je skvělé, že jsme všichni lidé a můžeme souhlasit," vysvětluje Lera po zkoušce. "gramofony".

Další den se setkáme tři hodiny před koncertem - tentokrát stačí, aby se na make-up, vlasy a nacvičovali nejtěžší na jevišti. V té době se Lera již zahřívala. Má na sobě teplé oblečení a vtipné chuni, které všichni sólisté nosí po ranních zkouškách, což je důvod, proč jsou chodby naplněny pěkným zamícháním. Oblečení umožňuje svaly vychladnout před začátkem představení, takže Lera je poslána do šatny v potných kalhotách a vestě.

Místnost, kde je krása navrhována, je podobná běžnému holičství na hranici nula: teplé světlo, řady židlí naproti zrcadlům a tunám kosmetiky a paruky. Několik divadelních umělců a kadeřníků pracuje pro celé divadlo, všechny jsou ženy různého věku a zřejmě koníčky. Na jeden make-up a účes trvá asi hodinu, hodně práce, takže mistři mohou mluvit pouze s baleríny. Všude jsem slyšel malou řeč: "Ptá se mě, jestli můžu mít dort. Ano, jím víc než moje matka, samozřejmě." Diskutujte o kostýmech.

V kadeřnické židli Lera vytáhne kosmetickou tašku s drdolem - dnes ji nebude potřebovat - a dívá se na krabičku se třpytkami a diadémy. Koruna si vybírá asi patnáct minut: "Nechci jako strom." Je nutné, aby diadém byl krásný, ale ne příliš bohatý a kombinovaný s vlásenkou, která drží vlasy za sebou. Poté, co jsou vlasy česány, sbírány v hladké housce a postranní prameny jsou stočeny do boucle, Lera sedí k vizážistovi. Make-up se provádí rychleji: je jasné, že pro určité role je to víceméně stejné. Popelka nepotřebuje, stejně jako víly, vybělávat obličej a znovu ho kreslit, takže make-up umělec rychle kreslí černé hranaté kouře, obvyklým pohybem měří potřebné centimetry od půlmetrové pásky falešných řas a podtrhuje obočí. Začátek sedmého, Lera má čas se zbavit něčeho přímo na jevišti.

Zákulisní scény jsou obrovské, vzkvétají a zdají se zdát nikam. Je zde již napůl temný, protože elektrikáři nastavují světlo: pouze za záclonami je jasné, jak složité jsou všechny světelné okruhy, které jsou během představení vnímány jako něco, co je samozřejmostí. Páv, šachové figurky, zkroucené kočáry - za soumraku scenérie, která je zde uspořádána, vypadá ještě velkolepěji. Kromě nich jsou vyloženy rekvizity jako fanoušci, které budou sólisté potřebovat, a je instalována paleta s kalafunou, ve které jsou pravidelně pointe boty a české boty. Téměř vše je již v kostýmech a na rukávech nahoře, reproduktor hrozí, že výkon nezačne, dokud nebude make-up zcela připraven (neviditelný hlas z nějakého důvodu apeluje na muže).

Postupně se scény naplňují cvrkotem a shonu: dívky se zahalenými tvářími zkoušejí chůzi, víla se třpytí od hlavy až k patě na volné podlaze a začíná nepřirozeně ohýbat nohy, tentokrát v lakových botách a kostýmech, bourat sólisty a to mluví. Pravidelně někdo vyběhne ke zvukotěsné kabině a spustí ruku v balíčku s ořechy. S přiblížením sedmi hodin je zvukař více a více velící a dokonce přísahá na někoho: "Sergeji, měl bys dát znamení na takové představení pro ty nejhloupější, že tam nemůžeš jít." Pět minut po sedmi letech konečně funguje: první sólisté rychle jdou na pódium, malý shon se zklidňuje, dokud se nevrátí a hlasitě dýchá. Za nimi odcházejí a vracejí se další strany umělců, a tak několik hodin s přestávkou na krátkou přestávku.

Mezera mezi scenérií, odkud se díváte na všechny akce, je pravidelně zaslepena reflektory a odrazy šatů a lidí, kteří nejsou oblečeni jako mudlové, přeskakují minulost. Zde můžete slyšet zákulisní rozhovory, neskutečné vtipy a stížnosti a v tuto chvíli si uvědomujete, že navzdory své nedostupnosti jsou baletní tanečníci skutečnými lidmi, kteří prostě pracují velmi tvrdě. Oni také pochybují, strach a strach, ale pracují tak tvrdě, že pro mnoho lidských slabostí není často místo v jejich hlavě nebo čase. A je to právě to, co je bude od všech ostatních vždy distancovat a dát baletu, který závoj, za kterým diváci přicházejí do divadla.