Od Chanel po ticho: Divadelní kostýmy módních návrhářů

Stephen Fry vydal na londýnské scéně výroba “důležitosti být vážný” Oscar Wilde, kostýmy pro kterého byl vynalezen John Galliano. Julien MacDonald, Vivienne Westwood a Prabal Gurung oblékají baletky. Tento trend je zřejmý. Rozhodli jsme se vzpomenout na nejpozoruhodnější případy, kdy se designéři cítili pohodlně v roli kostýmních návrhářů pro divadelní představení, od Saint-Laurent po Alexandra McQueena a Rodarteho.

Coco Chanel

"Antigone" a "Blue Train" od Jean Cocteau

Coco Chanel jeden z prvních módních návrhářů začal pracovat s avantgardními umělci. V 1922, ona vytvořila kostýmy pro “Antigone” Jean Cocteau - hra založená na starověkých řeckých mýtech, souborový design pro kterého byl vyvinut přítelem návrháře Pablo Picasso. O dva roky později, Francouzka oblékla tanečníky baletu "Modrý vlak" s libretem Cocteau, režie Dygilev a Nijinsky. Nedávný film v Cannes "Coco Chanel a Igor Stravinsky", který je pravděpodobně založen na skutečných událostech, vypráví o vášni tvůrce malého černého ruského baletu. O století později, současný návrhář její značky Karl Lagerfeld následuje Coco Chanel je příklad: on vynalezl kostýmy pro Apollo a umírající labuť baletů.

Christian dior

"Souboj andělů" Jean Zhirod

Francouzský módní revolucionista přispěl do mnoha oblastí umění. On byl vlastník galerie a prodával umělce jako Pablo Picasso, vytvořil kostýmy pro kino (Dior je slavný pro práci s Marlene Dietrich, kdo se objevil v Dior v strachu z jeviště a na obloze tam jsou žádné silnice) a divadlo. Návrhář například přišel s dámským oblečením pro hru francouzského dramatika Jean Giraud "Duel of Angels". Roku po jeho smrti byla vydána - v roce 1958: herečka Vivien Leith hrála v červených šatech na podlaze ve stylu 19. století. Nebylo to původní vybavení Diorovy práce, ale její kopie, obnovená londýnskou společností Bermans. Nyní mohou být šaty vidět v archivech muzea Victoria a Albert.

Yves Saint Laurent

Cyrano de Bergerac, La Chaloupée a Mon Truc en Plumes

K divadelnímu dílu Yvese Saint Laurenta nakreslil Roland Petit. Na okamžik je nejen choreografem a tanečníkem, ale také synem tvůrce značky baletních bot Repetto Rose Repetto. Petit byl ženatý se slavnou baletkou Zizi Zhanmer a Saint-Laurent považoval za múzu. Její hrdinky a on měl na sobě.

Gianni Versace

Legenda Josefa Huga von Hofmannsthal

Legenda o Josefovi je balet "Ruské období" z roku 1914, který se o 60 let později konal v La Scale. Šaty přišli s designérem, který není nyní spojován s divadlem nebo jiným klasickým uměním - Gianni Versace. Pozdnější, adept sexuality pozdních 80s a brzy 90s pracovat na produkcích jako Salomé a balety Maurice Bejart před vraždou v roce 1997. Mimochodem, první kolekce oblečení z kovové mřížky - nyní je to značka Versace - Gianni předvedl v budově pařížské opery.

Hubert Givenchy

"Giselle" Vladimir Vasiliev

Dědeček Hubert Zhivanshi pracoval jako kostýmní výtvarník ve Velké opeře. Vnuk pokračoval ve svém podnikání v roce 1997: Velké divadlo mu nabídlo šití oblečení pro hrdiny Giselle. První výklad libreta Henri de Saint-Georges, Theophile Gautier a Jean Coralli a hudba Adolfa Adansa byla ukázána ve čtyřicátých letech 19. století a Givenchy navštívil archivy samotné Velké opery, aby kostýmy byly co nejblíže původní verzi. Giselle z 90. let je často ukázána televizním kanálem Kultura.

Alexander McQueen

"Eonnagat" od Roberta Lepagea

Představení Eonnagata o legendárním špionážním Chevalier d'Eon z 18. století bylo v roce 2009 vystaveno v divadle Sadler's Wells v Londýně. Experimentální režisér Robert Lepage navrhl kostýmy a pozval drama génia do oblečení Alexandra McQueena. Vedoucí roli v "Eonnagate" hrál Sylvie Guillem, blízká přítelkyně návrháře, který dokonce hrál v malém filmu o jeho ateliéru. Jako výsledek, herci hráli v kostýmech inspirovaných tradičním japonským kabuki divadlem (jméno “Eonnagata” se odkazuje na slovo “onogata” v kabuki charakterizovat mužského umělce, který hraje roli žen). Milovníci divadla mohli vidět kostýmy pozdního Britona živě: před pár lety byl Eonnagat přiveden Čechovským festivalem.

Stefano Pilati

"Zrada" Harolda Pintera

Bývalý kreativní režisér Yves Saint Laurent, Stefano Pilati, se před dvěma lety poprvé pokusil vytvořit kostýmy pro divadlo. Ve hře Harold Pinter Betrayal, Emma hrála dlouholetá přítelkyně designérka Christine Scott-Thomas a její manžel Robert byl Ben Myles. Pilati je nasadil. Nyní pracuje jako designér v Agnoně a Ermenegildo Zegna, a možná bude opět vyzván k šití kostýmů, například pro italskou La Scalu.

Stella McCartneyová

Peter je Martins oceánské království

Britská žena nejenže vyrábí oblečení pro sport ve spolupráci s adidas. V kostýmech jejího autorství, tanečníci z produkce Královského království za 45 minut vyprávěli milostný příběh obyvatel království zeme a oceánu způsobem tragédie Romeo a Julie. Baletní choreografii založil 60letý Dane Peter Martins a hudbu napsal sám sir Paul McCartney. Apple z jabloně.

Rodarte

"Dvě srdce" od Benjamina Milpiera

Choreografii Black Swan Darren Afroonsky určil tanečník Benjamin Milpier: Natalie Portmanová učila tančit a o pár let později se oženit. Tutu pro herečku vytvořili designéři Kate a Laura Mullevi, jedna z hlavních nadějí americké módy. Milpier byl zjevně spokojen s prací obou sester, že o dva roky později se rozhodl obnovit spolupráci. Dva tanečníci, jeho inscenace pro The New York City Ballet, vystoupili na pódium v ​​šatech s černobílou grafikou Rodarte. Od roku 2014 povede Milpieux operu Opéra de Paris a možná i Mulivi také vyrobí kostýmy pro francouzský balet.

Albert Elbaz

"Mademoiselle Julie" od Fredericka Fisbacha

Alber Elbaz říká, že vytváří krásné oblečení pro skutečné ženy. V tomto se oblékl hrdinka svého dobrého přítele Juliette Binoche ve hře "Mademoiselle Julie". Elbaz vytvořil šaty ze zlatých flitrů, které, jak řekl, symbolizují vnitřní lesk herečky. V tragédii, kterou představil Fridrich Fisbach na základě stejnojmenného díla švédského dramatika Augusta Strindberga z roku 1888, vypráví o setkání bohaté ženy se sluhou.

Ricardo Ticho

Boléro Damien Jale a Sidi Labri Sherkaui

Návrhář Givenchy navrhl baletní kostýmy pro aktuální sezónu Opéra de Paris. Soubor pro 17minutovou produkci vytvořil performerka Marina Abramovichová, múza a přítelkyně Ricarda Tisciho, stejně jako tvář kampaně Givenchy jaro-léto. Pozvala italského návrháře, aby pracoval na baletu. Na premiéře byla inscenace při stání oceněna. Významnou roli v tom hráli tanečníci: tancovali v béžových kombinézách s bílými kostry a průhlednými sukněmi. V rozhovoru pro Dazed & Confused Silence vysvětlil, že byl inspirován romantismem a chtěl vytvořit něco silného a křehkého.