Crocs, modely ve věku a růžové barvě: Na co budou vzpomínat týdny módy?

Text: Vera Rayner

Shrnutí módních týdnů módy, na kterých se objevily nové kolekce jaro-léto následujícího roku. Vybrali jsme si to nejzajímavější, co bylo vidět na výstavách - od současných trendů po sbírky ženských návrhářů.

Designéři přešli na režim „pila-koupil“

Od samého začátku Týdne módy v New Yorku bylo těžké říci přesně, jaká sezóna se děje: přívrženci konceptu „vidět nyní, kupujte nyní“ se ukázali jeden po druhém namísto jara-léta 2017 letošní podzim-zima. Tyto sbírky byly v prvních dnech prezentovány Tomem Fordem a Takunem Panichgulem. Oni byli podporováni Ralph Loren, kdo ukázal “září”, a po tom, Michael Kors, Umberto Leon a Carol Limová, Alexander Wang a Tommy Hilfiger hráli pro SNBN. Většina z nich okamžitě nabídla koupit část toho, co viděli - poslední dvě, například věci z jejich spolupráce s adidas a Gigi Hadid, resp.

Topshop Unique se v Londýně postavil proti dlouhému čekání - část sbírky byla prodána ihned po prezentaci - a samozřejmě Burberry. Christopher Bailey oznámil strategii značky již v únoru, tentýž den slibující smíchání pánských a ženských sbírek a obecně revoluci - dokonce i ve stěnách jednoho domu. Byl to on, kdo byl jedním z prvních, kdo přišel na nový koncept, po kterém se připojily ostatní velké domy.

Nicméně, Bailey opravdu přišel k věci nejvíce vážně. Sbírka "září 2016" (ano, zdá se, že už není "jaro-léto" a "podzim-zima"), věnovaná Virginii Woolfové a její "Orlando", se ve skutečnosti stala druhou sbírkou sezóny Burberry. První, hlavní, byl uveden v obvyklém čase - na začátku roku. Některé z položek z "září", The Hollywood Reporter napsal, byly zakoupeny online online během několika hodin pořadu. Totéž se stalo v reálných londýnských obchodech: některé položky zmizely z polic v první den prodeje. To vše nebránilo vzniku věcí v časopisech. Nový Burberry má minimálně tři významné pádové kryty a jsme si jisti, že ani jedna velká střelba na stránkách časopisů.

"Ugly" boty zachytily pódium

V každé sezóně jeden z designérů „prolomí internet“ tím, že představí něco naprosto neobvyklého - tak, že příliš vážná veřejnost ztrácí víru v módu a zvolala: „Co to děláte!“. Tentokrát tu byly dva takové okamžiky a oba jsou spojeny s botami - kupodivu, Demna Gvasalia neměla žádnou ruku v žádném z těchto párů. Ačkoli barevné spadeboots od Balenciaga přehlídky dojem, volat tyto boty ošklivý jazyk se neotáčí. Mnohem nejednoznačnější dvojice ukázaly ostatním návrhářům.

Nejprve na pódiu se objevily kovbojské boty - "push-pull" Hood by Air. Každý má dvě ponožky protahující se opačným směrem. Ve skutečnosti je jedním z nich samozřejmě umělecká pata, a pokud chcete, můžete vidět patní linii. Crocs se stal druhou hvězdou - gumovými teniskami, známými všem, s uzavřeným masivním nosem v dírách a popruhem. Christopher Kane v jarní sbírce se rozhodl představit spolupráci s Crocs, ukazující jeho verzi: sandály, pokryté kameny. Takže pro Croxes přišel okamžik slávy: lidé z módního průmyslu je již nepovažují za podivné, berou je s otevřenou náručí - jak se to kdysi stalo s otevřenými botami a ponožkami.

Spolupráce sezóny byla Hood by Air x Pornhub

Sezóna módních týdnů byla podle tradice vzpomínána mnoha spoluprací, ale nejnečekanějším (s výjimkou, možná, Christopher Kane a Crocs) byla spolupráce Hood by Air s PornHubem. Výsledkem bylo oblečení s pornografickými a provokativními logy - kdo by pochyboval? - slogany z "Víte, kde jsou vaše děti?" na "wench" a "hustler". To vše je součástí globálního přehodnocení americké značky. Tvůrce Hood By Air, Shane Oliver, v rozhovoru poznamenal, že společnost nechce spolupracovat s jinými značkami oblečení a vybere si společnosti, které propagují liberální myšlenky jako partneři. Budeme vědět, jak brzy bude tento nápad komerčně úspěšný, ale nyní stojí za povšimnutí, že se samotná show stala nejvíce diskutovanou událostí New York Fashion Week.

Růžová - hlavní barva

Růžová, od pastelů až po vydatnou fuchsii, vládne. Nejradikálnější, jak se očekávalo, byl Alessandro Michele, který pozná pouze ta nejširší gesta. Pozval hosty Milánského týdne módy do sálu, kde bylo vše růžové - všechno - všechno: koberec, lavičky, panely na stěnách, zářivé záclony a světlo a kouř. Oblečení Gucci samotné této barvy bylo také víc než dost: brilantní oblek v skládaných volánkách si zaslouží zvláštní pozornost.

Po jednomyslném výběru návrhářů se zamilovali do růžových a make-upových umělců. Pro titul hlavního trendu příštího jara s červeným agresivním Smokey Aizem je jen jemná, ale méně méně chytlavá „červenající se rouška“ - sochařství se tvářenkou - populární technikou z 80. a 90. let. Použijte je velkoryse, daleko za obvyklou dvorku. Živé příklady technologie lze vidět na výstavách Kenzo a Adam Selman.

Rihanna a Puma obcházeli Kanye a adidas

Show Yeezy Season 4 se proměnil ve skandál na všech frontách. Ne všechno bylo od samého počátku. Když byli hosté v půl půl dva naloženi do autobusů a odvezeni na místo prezentace, téměř žádný z nich nebyl připraven na to, že se z parku Čtyři svobody na pár hodin nedostanou. Nepočítá se na tomto a modely přijaté na zvláštní "multiracial", jak je uvedeno v oznámení, casting. Museli stát donekonečna v hubnutí spodního prádla a punčochových kalhot - dokonce ani na stupních vítězů, ale s ním. Někteří z nich nemohli vydržet teplo a jen seděli na zemi.

Někteří hosté měli zase čas rozhodnout se, že toto prádlo je tou kolekcí, pro kterou byla dlouhotrvající akce organizována. Ukázalo se však, že všechno je špatné: skutečné zobrazení sbírky začalo příchodem sester Kardashian-Jenner na místě. Diváci, kteří už v té době téměř zuřili, neocenili úsilí designéra: věci, které se lišily od věcí z předchozích ročníků, se ukázaly jako nejpohodlnější plastové botky, hlavní hit instagramu.

Jinak se stalo s kolekcí Rihanny, vydanou ve spojení s jiným sportovním gigantem. Zpěvačka je s Pumou přáteli už tak dávno jako hudebník s adidas, ale rozhodně ne méně plodná. Rihanna má mnoho módních ambicí, i když ve sbírce raději neinvestuje dvojité, trojité a jiné složité významy. „Jednodušší“ se zde stává synonymem „lepšího“: zpěvák hraje na poli, kde se cítí sebejistě, experimentuje se stylem sportu a ulice.

Předchozí kolekce byla tmavá a tvrdá, s nápisy Fenty Puma, odvozenými z rozpoznatelných gotických písem, a nová, věnovaná Marii Antoinette (pokud chcete vidět jiný pohled na stejné téma - vy na Marques 'Almeida), se ukázalo, že je to candy-pink a frilly. Od Rihanny, módního chameleona, lze dobře očekávat takové extrémy a v této lásce k protikladům upřímnosti rozhodně není nic menšího než ten samý Západ. Soubor věcí na Fenty Puma od Rihanny je mnohem rozmanitější: byly tam krajkové pantaloons, tepláky, věci postavené kolem korzetů a bundy, které se rozpadaly přímo na ramena hostesky, a - co je nejdůležitější - odnímatelné luky na pásu nejjemnějšího růžového odstínu .

Ženské designéři se dostali do popředí

Tento vývoj událostí bylo možné předpovědět i před začátkem sezóny: dvě ženské módní domy, v čele s muži, byly tvůrčími řediteli jmenovány tvůrčími řediteli - to je samozřejmě Lanvin a Dior. Sbírky Jarrar a Curie nakonec vyšli nejednoznačně, ale pomohli upozornit na ženy v průmyslu. Currie vyzvala k feminismu hlavní slogan své první sbírky. Nicméně, mnoho byl připravený obvinit návrháře neupřímnosti a pokus o hotovost na naléhavém problému.

Mnohem více úspěšně se ukázalo, že mluví se Stellou McCartneyovou. Neudělala hlasitá prohlášení (její sbírka byla spíše o ekologii a budoucnosti planety, která je v našich rukou), ale dokázala sdělit ducha sesterství mnohem upřímněji a jasněji. Celkový tanec modelů, který dokončil svou show, je velkolepý pohyb plný radosti. Hlavní hvězdy pařížského týdne byly jen holky, mluvící téměř jednotnou frontou. Stella McCartneyová, Phoebe Faylo, Claire Waite Kellerová - jejich oděvy, vyrobené ženami pro ženy, skutečně oslavují svobodu bez použití frontálních výroků.

Kožešinový kabát Saint Laurent a "ruská mafie" se staly hity pouliční módy

Soudě podle statistik on-line publikací, sbírky pouličních módních fotografií jsou stále snadno předjížděny většinou recenzí výstav. Lidé se rádi dívají na krásně nebo neobvykle oblečené lidi, studují, jak se přizpůsobují životu nejobtížnějším věcem ze sbírek sezóny. Samozřejmě, kádry z kronik mají málo společného s kádry z reálného života, ale to nezmenšuje zájem. Jen málo z nich by nosilo kabát z nejnovější kolekce Edie Slimanové pro Saint Laurent, ale jakmile se objeví ve fotoreportu, všichni okamžitě zapomněli na kostýmy ostatních hostů. A i když měl Slimane čas odejít s vedením, bylo to právě toto mistrovské dílo, které divákům nedovolilo zapomenout na existenci francouzského módního domu.

Ruské svetry Mafia New World Order, které se staly hlavní uniformou „ruské mafie módy“ v Paříži, nemohly pomoci, ale ponořily se do duše. Vzestup východoevropské módy byl patrný ještě před úplným vstupem Demny Gvasalia a Lotty Volkové, ale teď je to opravdu všude. Tyto mikiny, nicméně, být ne povolený Gvasalia nebo Rubchinsky, ale Vsevolod Cherepanov - “sever” od Lumpen modelovací agentury.

Kreativní režiséři Lanvin, Dior a Saint Laurent ukazují debutové sbírky

V této sezóně čekali všichni tři velké premiéry: nový Lanvin, nový Dior a nový Saint Laurent. Neméně pozorně následoval nového Valentina, aby konečně pochopil, jak byly sféry vlivu Maria Grazia Curie a Pierpaolo Piccioli rozděleny v letech jejich společné práce. Debut Jonathana Saundersa v Diane Von Furstenberg vycházel stejně jako všichni ostatní: ukázal silnou a kvalitní kolekci. Ale ne všechny první práce jiných designérů byly přijaty jako jednoznačně.

Asi nejtěžší byl pravděpodobně Bushr Jarrar, nový kreativní ředitel Lanvinu. Sbírka jejího předchůdce, Alberta Elbaza, na rozdíl od ex-hlavy Dior a Saint Laurent, byla vždy přijata veřejností se stejným teplem. Návrhář vedl francouzský dům po mnoho let, takže věci byly zajímavé a srozumitelné nejen pro kritiky, ale i pro kupující. Na rozdíl od něj, Slimane a Simons nebyl nikdy vzat úplně: fanoušci a nenávistí obou byli přibližně stejně rozděleni. Ačkoliv se zdálo, že se Jarrar nesnaží obejít svého předchůdce, její debutová kolekce byla kritiky vnímána nejednoznačně. Zdá se, že na první výstavě se designér rozhodl ukázat všechny své dovednosti najednou, úmyslně zkomplikoval každý z obrazů, což předvídatelně nevyužilo celkový výsledek.

Anthony Vaccarello se naopak zaměřil pouze na jednu oblast, se kterou dlouhodobě a úspěšně pracoval a neztratil. Vakkarello si vydobyl jméno na černých, geometrických a konvenčně sexy mini šaty - byly vidět v nové kolekci. Z archivu Yvesa Saint Laurenta (jméno zakladatele, vyhozeného z názvu bývalým šéfem, vrací se na pódium), nový kreativní režisér vzal několik klasických siluet a detailů, od šatů na jednom rameni a smokingů až po svěží rukávy, - vše navrhl ve své ochranné známce stylistiky. Hrdinky YSL už nevypadají, jako by se nacházely na molu po bezesné noci, a nikdy se z včerejší strany neobnovily - tato kapitola v historii francouzského domu s odchodem Slimane je u konce.

Nejvíce diskutovaný byl debut Maria Grace Curie, která následovala Raf Simons v Dior. Obvinění v duchu těch, kteří se předtím Slimanem zabývali, byla na ni osvěžena. Kritici jsou pobouřeni, že věci, které dělají pro velké a drahé domy s historií, mohou být snadno zakoupeny právě v masových tržních linkách. Džíny, kožené bundy, svetry a tylové sukně, trička s nápisy - život nakonec porazil pohádku a vyšívané včely a několik šatů s výšivkami zvěrokruhu to nevrátí. Nejkontroverznějším tématem bylo jediné tričko s nápisem „Všichni bychom měli být feministky“ v celém hrudi. Tento krok první ženy v čele domu vyprovokoval vlnu diskusí: kritici to považují za bezduchý komerční tah, zatímco odporují duchu zbytku sbírky.

Sestry Hadid se staly hlavními hvězdami přehlídek

Jak se dalo očekávat, hlavními hvězdami modelu této sezóny byly opět sestry Gigi a Bella Hadid. V letošním roce se staly mnohem selektivnějšími při výběru výstav, ale většina přehlídek se otevřela a zavřela. Gigi otevřela pět výstav a zavřela sedm, respektive Bella čtyři a jednu. A to navzdory skutečnosti, že první zmeškal Londýnský týden módy a v New Yorku nebyl příliš aktivní a druhý nešel vůbec do hlavního pařížského.

Kendall Jenner neměl ani problémy s prací - tato dívka by v blízké budoucnosti nemusela chodit do modelové výměny práce. Nicméně, jeden z hlavních přehlídek skončil se skandálem pro Jennera: Mark Jacobs, v jehož přehlídce ona se účastnila, byl obviněn z kulturního přivlastnění protože barevných dredů, které jeho hrdinky dostali. V Kendallu, veřejném představiteli, obvinění ze spoluúčasti pršelo na všech sociálních sítích téměř se stejnou silou jako na Jacobs. I když se podle vlastních slov inspiroval obrazy Lany Wachowské a dívek z Tumblru. Nakonec se designér uchýlil k velmi divokému argumentu, že kaprování pro něj není oprávněné, protože nikdo neodsuzuje dívky afrického původu pro narovnávání vlasů.

Na pódium přišlo mnoho dospělých a neprofesionálních modelů

Ačkoli většina modelů na módních týdnech ještě stěží zvládala oslavovat věk většiny, v této sezóně tam bylo mnoho veteránů lávek na molu. Na výstavě Tom Ford šel Amber Valletta, na Ralph Lauren - Caroline Murphy a Stella Tennant, Anthony Vaccarello lákal Freya Behu a Anja Rubik do Saint Laurent. Dalším nečekaným svátkem bylo výročí (dům oslavuje 50. výročí). Výstava Bottega Veneta: Thomas Mayer zvolal Evu Herzigovou a Karen Elson na pódium a všudypřítomný Gigi Hadid uzavřel show s americkou legendou Lauren Hattonovou.

"Nodels", to znamená, že neprofesionální modely, nalezené buď v sociálních sítích nebo mezi přáteli, v nové sezóně nezmizely. Nejočekávanější bylo obsazení prezentace J.Crew: setkali se zde módní redaktoři, novináři, fotografové a přátelé tvůrčího ředitele značky Jenna Lyons. Všechno ostatní, to byli lidé všech věkových kategorií - od třinácti do sedmdesáti.

Z profesionálních modelů, pro které byla tato sezóna první v kariéře pódií, upozornila McKenna Hellam a Ellen Rosa. Pro obě dívky, módní týdny začaly show Alexander Wang, oba pak spěchal nahoru. Je třeba následovat Radiku Nairovou, modelku z Indie, která již udělala kariéru doma, ale právě teď se začínají zajímat světové metropole módy. Zatím má exkluzivní show na výstavě Balenciaga v Paříži, ale to je slibný začátek. Sledujeme také Selenu Forrestovou, Jesse Blumendal a Jesse PW, pro které se sezóna nestala první, ale také se ukázala být více než úspěšná.