Garage Magazine: Kdo je kdo

Hlavní redaktor - Dasha Zhukova

Ve svých dvaceti osmi letech Dasha Zhuková spolu se svou přítelkyní Christinou Tangovou založila značku Kova & T, navštívila šéfredaktora časopisu POP a vedla Nadaci Iris pro rozvoj a podporu současné kultury a umění, která dohlížela na architektonickou soutěž a léto v novém. Holandsko "v Petrohradě. Zhukova je také zakladatelkou Garážového centra současné kultury, která byla otevřena v roce 2007 v Moskvě.

Tvůrčí ředitel - Shala Monrok

Oblíbené bloggerů, přítelkyně Miucci Prada a bývalý redaktor časopisu POP, který NY Mag nazývá "ikonou múze a stylu naší doby". Je také přítelkyní Larryho Gagosiana, obchodníka s uměním, jednoho z nejvlivnějších lidí v současném umění. Bylo to díky Chalet, která na svém blogu Shala's Rabbit Hole zveřejnila fotografie sebe sama a Dashu Zhukovou s novým časopisem Garage, že bylo možné ocenit velký formát publikace poprvé.

Umělecký ředitel - Mike Meire

Německý designér Mark Meire je zodpovědný za jeden z nejkrásnějších a originálních časopisů o současné kultuře - 032c. Zřídka poskytuje rozhovory, ale z nich je jasné, že byl vychován na post-punku, nejlepších příkladech německého grafického designu, Boise, Baconne a Warhola. Kromě toho, že pracuje jako umělecký ředitel pro 032c, Meire přichází s designem pro německé časopisy a vydavatelství a žije mezi Berlínem, Hamburkem a Kolínem, kde se schází tým lidí z celé severní Evropy pro časopis vydávaný každých šest měsíců.

Redakční poradce - Joan Juliet Buck

Legendární americký novinář, kritik, spisovatel. Po mnoho let pracovala jako korespondentka pro WWD, napsala pro The New Yorker, Vanity Fair, Condé Nast Traveler. Sedm let byl šéfredaktorem francouzského časopisu Vogue. Periodicky odstraněn ve filmu (to může být viděno ve filmu "Julie a Julia") a pracuje pro americké Vogue a Newsweek. V časopisu Garage je zodpovědná za natáčení.

Módní editor - Chloe Kerman

Stylista a editor na Tank Magazine. Spolupracoval se značkami Meadham Kirchhoff, Holly Fulton, Felder Felder, Reiss. Stylizuje reklamní kampaně a radí módní přehlídky.

Editor v USA - Derek Blasberg

Sekulární fejetonista a novinář, který v různých dobách spolupracoval s americkým Vogue, Harperovým bazarem, dalším časopisem, časopisem V, časopisem Dazed & Confused, WWD a mnoha dalšími publikacemi. Autorem Classy je komiks o moderní etiketě a potřebě zůstat dámou v jakékoli situaci. V prvním vydání Garage můžete vidět jeho osobní korespondenci (všechna jména jsou jemně vymazána) pod e-maily z hrany. Předpokládá se, že rubrika bude trvalá.

Managing Editor - Tavi Gevinson

Jeden z nejvíce mluvil o mladých bloggerů z předměstí Chicaga, který kdysi prohlásil její zklamání v módním průmyslu. Na obálkách časopisů POP a francouzské L'Officiel se objevily písně Harper's Bazaar, Teen Vogue a několik dalších edic, stylizovaných střeleb. Pokračuje v blogu Style Rookie, a ne tak dávno vydala druhé číslo on-line časopisu Rookie Mag. Nyní je jí patnáct.

Pozvaný módní editor - Giovanna Battaglia

Stylista a módní režisér Vogue Gioiello na počátku své kariéry pracoval v italském časopise PIG a ve studiu Dolce & Gabbana. Po odchodu, Karin Roitfeld byl jmenován jedním z uchazečů o místo šéfredaktora francouzského Vogue. Pro první vydání Garáže se spolu s fotografem Fulvio Bonavia stal autorem natáčení věcí Louise Vuittona, Prady a Alexandra McQueena ze šproty, listů salátu a vlašských ořechů.

Host Fashion Editor - Francesca Burnsová

Svoji kariéru začala jako asistentka stylistky na světovém turné Kylie Minogue Fever ihned po absolvování London College of Fashion. Pracovala jako redaktorka módního časopisu i-D, kde odjela do britské Vogue. V garáži stylizované střelbě Bloom, jehož hlavním předpokladem, jak můžete hádat, byly květiny.

Nick Knight

Britský fotograf, zakladatel a režisér projektu Showstudio.com, díky kterému se v reálném čase mohl dívat na rozhovor s Lady Gaga a Daphne Guinness a stát se svědkem toho, jak je kolekce Gareth Pugh šitá. Pracoval pro časopisy i-D, Vogue, Visionaire a nespočet dalších. Je autorem hologramů promítaných na výstavách Alexandra McQueena. Pro časopis Garage, spolu s Dinosem Chapmanem, udělal tmavou střelbu s modelem loutkového prototypu Lily Donaldson Agathe a Seraphine's House, inspirovaný art-house porno "Cafe Flash".

Jürgen Teller

Německý fotograf, kterému britský časopis The Face a i-D dluží hodně ze svého stylu, otevřel svět Kate Mossové, stejně jako nahé Charlotte Ramplingové a Vivienne Westwoodové. Jurgen přišel s úspěšnými reklamními kampaněmi Marc Jacobs s přeexponovanými rámy na bílém pozadí a natáčel nejen bezpodmínečně příjemné holky Lily Cole, Natashu Vodianovou a Sofii Coppolou, ale také kontroverzní Victoria Beckham a Pamela Anderson. Pro první číslo Garáže, Teller dělal portréty babičky Dashy Zhukové - Maria Rudnitskaya, kdo stručně mluví o jak ona se změnila od sovětského dítěte do Los Angeles obyvatel.

Edie sliliman

Fotograf a bývalý kreativní ředitel značky Dior Homme. Autor více než pěti alb s fotografiemi, z nichž poslední - čtyřdílný almanach Hedi Slimane: Anthology of Descade 2000-2010 - vyšel nedávno. Slibuje, že se znovu zapojí do designu oděvů, ale nyní má na starosti výstavy a nadále pracuje jako módní fotografka. Spolu s umělcem Damienem Hirstem je autorem provokativní obálky Garáže s nahým modelem, který odmítl prodat velký britský řetězec obchodů WHSmith.

Sophia Sanchez a Mauro Mongello

Argentinský duet módních fotografů, kdysi manželský pár. Pracoval pro časopis Lula, japonský a italský Vogue, Sunday Telegraph. Nejslavnější pro jejich spolupráci s Numero. Společně s Giovannou Battalyou natočili fotografii pro Garáž v polopuštěném zábavním parku.

Manuela Pavesi

Fotograf fotografování pro Purple Fashion, Citizen K, Vogue a i-D. Je to ona, kdo zastřelil návrháře Marca Jacobse v dámském oblečení pro časopis Industrie. V časopise Dasha Zhukova, Manuela natočila soukromý archiv.

Marina Abramovichová

Světově proslulý performer z Jugoslávie se proslavil v sedmdesátých letech pro své nebojácné činy: střihla a postavila se do ohně, vstala nahá ve dveřích, aby se kolem ní mohli chodit lidé, chodili měsíc, mlčky seděli v obrovském sále muzea MoMa a umožnili každému, kdo chce sedět naproti ní. . Hledání hranic možného Marina nyní pokračuje nejen ve vystoupeních: v poslední době pravidelně píše a také trénuje obyčejné lidi ve výkonných umělcích podle vlastní metody. Pro Garáž jí Marina dovolila, aby zdokumentovala svůj výlet do Charkova pro polos tajný filmový projekt „Dow“ Ilyi Khrzhanovského.

John baldessari

Americký konceptuální umělec - žijící klasika moderního umění. On je nyní 80 let, a Baldessari stal se slavný v časných šedesátých létech, přidávat výstřižky z textů, časopisů nebo dokonce barevný papír používat techniku ​​koláže k jeho obrazům. V jeho dílech s jasnými barvami a rozeznatelnou geometrií se umělec pobavil z fenoménu popkulturní kultury. V roce 1970, Baldessari abdikoval jeho dřívějších prací, dělal v 50 - 60s, a pečené sušenky od popela, recept na kterého, spolu s náhrobkem věnovaným jeho obrazům, dělal předmět následující instalace. Pro časopis Garage Baldessari se podílel na tvorbě uměleckých tetování pro černobílé focení.

Christian Boltansky

Francouzský umělec začal pracovat s filmem, sochařstvím a fotografiemi, ale od poloviny 80. let se neustále zabývá instalacemi, včetně světla. Mezi jeho nejznámější díla patří světelné instalace s portréty židovských dětí z Rakouska a obrovské sochy použitého oblečení, které symbolizovaly rozsah lidského utrpení v koncentračních táborech. Za první číslo Garage vsadil Christian se sběratelem Davidem Walshem pod dohledem kurátora Jeana Hubert-Martin - jejich dialog o tom je na stránce.

Jake a Dinos Chempy

Bratři Chapmanové vyrábějí sochy od počátku 90. let - téměř všechny skandální a mnoho debat. Jejich genetické mutace s pornografickým odstínem nejčastěji postihují děti a nezletilé: co jsou jen dospělí spolu s genitáliemi na obličeji. Dalším oblíbeným tématem šampionů jsou variace na téma fašismu, ke kterému se neustále vracejí: dali miniaturní vojáky v uniformě se svastikou nebo sérii 13 prací o krajině Adolfa Hitlera, které jsou zředěny idylickými skicami ve stylu šedesátých let. Pro Garáž, Dinos Chapman se podílel na vytváření uměleckých tetování pro černobílé focení a tetování se tetování Mo Copoletta, sdílení jeho pocity v rozhovoru s jeho bratrem. Společně s Nickem Knightem vytvořili alternativní obálku časopisu s domem pro panenky.

Damien Hirst

Damien Hirst, který začínal jako slibný mladý umělec koncem 80. let, v 90. letech, na vlně zájmu o britské umění, se stal možná hlavní hvězdou moderního umění. Hearstovu největší slávu přinesli instalace, vycpaná zvířata držená ve formaldehydu a obrazy z teček a chaotických barevných skvrn, které byly natřeny mechanickým zařízením, které stříkalo barvy. Před dvěma lety, umělec řekl, že žralok ve formaldehydu je minulost, a od teď se bude zabývat pouze malbou. Pro časopis Garage, Hearst se podílel na vytváření uměleckých tetování pro černobílé focení a udělal kryt se zeleným motýlem na skandálním místě.

Jeff Koons

Koons - další superstar naší doby - se v 90. letech prosadil na gigantických zářivých objektech, které reprodukují nejvíce ošuntělý obyčej: suvenýrové tulipány, univerzální měkké hračky, prsten s vulgárním drahokamem. Koons se oženil s pornohvězdou Cicciolin, která se dokonce zúčastnila italských voleb. Koonsovi „zrcadloví obři“ se někdy nazývají kýč, neo-pop, a ne bez důvodu, že neuvěřitelná popularita umělce je dána především neuvěřitelnou velikostí věcí, které dělá: každý králík nebo štěně, které zabírá polovinu náměstí, je automaticky zařazen do tiskové zprávy. Pro časopis Garage se Koons podílel na vytváření uměleckých tetování pro černobílé focení.

Paul McCarthy

Umělec z Los Angeles, McCarthy, stejně jako mnoho dalších Kaliforňanů, pracuje s obrazy popové kultury, s nimiž Hollywood přichází, a reprodukuje: padl na jatka čokolády a kečupu, pak strčil panenku Barbie do řiti. Mnoho z jeho slavných děl - mezi nimi trpaslík s robertek - jsou spojeny s Vánocemi a Disney nebo falešnou realitou (mnozí si pamatují sochařský duet růžového Bushe a prase). McCarthy také vynalezl a uvedl do života mnoho absurdních divadelních představení, podobných inscenacím dětského divadla, jen brutálnější a sarkastickější. Pro časopis Garage se McCarthy podílel na vytváření uměleckých tetování pro černobílé focení.

Richard Prince

Předmětem pozorování Richarda Prince, stejně jako mnozí umělci druhé poloviny 20. století, byly obrazy popkultury a přechod objektu z médií na realitu. Kreslením z fotografií, přepisováním existujících fotografií a tvorbou jejich koláží byl především inspirován reklamou s idylickými hrdiny a snažil se odhalit lži mediálních obrazů. Jeho nejslavnější práce jsou kovboji Marlboro, spěchající na prérii, zdravotní sestry v gázových obvazech a motorkářských gangech. Pro časopis Garage se Prince podílel na vytváření uměleckých tetování pro černobílé focení a vytvořil alternativní obálku časopisu s černobílým smajlíkem.

Taryn Simon

Sloupcový novinář New Yorker a časopis New York Times Taryn Simon je slavný americký konceptualista pracující s fotografováním. Její nejhlasitější série - portréty falešně odsouzených k smrti, dokumentace objektů zadržených pro pašování na hranicích Spojených států a dlouhý dokumentární projekt o 18 dílech rodokmenů, včetně série po celém světě. Výňatky z této série s vysvětlením samotné umělkyně byly publikovány v časopise Garage, v roce 2012 bude tento rozsáhlý projekt vystaven v MoMa.

Johnny Pigozzi

Johnny Pigozzi, vlastně Jean, narozený, je dědicem velkého francouzského bohatství, spěchajícího party-goer, který strávil mnohem více času ve státech než ve Francii. Nejenže sbírá umění a velmi zaujatě a hanebně argumentuje, ale také fotografuje a píše. Jeho rozsáhlé známosti a sbírky, v určitém smyslu nepravidelné a pozoruhodné velikosti, dělají z Pigozzi jednoho z nejvlivnějších lidí ve světě sběratelů a jednoho z nejnebezpečnějších autorů.

Anton Belov, ředitel CSK "Garage", o časopisu:

Moje osobní vize tohoto projektu je společná publikace, která kombinuje umění a módu. Nelze je rozdělit na části. Jak je nemožné říci, co víc. Pokud sledujete reklamy, pak více módy, ale pokud je obsah, pak je okraj vymazán.

Je důležité, aby hlavní redaktorkou časopisu POP byla tři čísla Daria. Dýchala mu nový dech, občas zvyšovala reklamní poplatky. Přišla s novým uměleckým formátem v módním časopise a vymazala tuto hranici a vytvořila nový formát. Stejné zásady jsou stanoveny v novém časopise Garage.

Líbí se mi, že časopis nic neukládá, ale dává příležitost zhodnotit některé nuance.

Myslím si, že hodnota časopisu, jako je naše Centrum, ve svobodné komunikaci, ve schopnosti dotknout se nepřístupných a získat informace tak, aby vás nezbavila, ale má zájem.

Neexistuje v něm absolutně žádná únava a akademičnost, není strach z toho, že by byl špatně pochopen. To je hrozně nepříjemné v jiných časopisech: vždy se snaží být srozumitelný pro maximální počet neexistujících lidí.

Zdá se mi, že projekt s tetováním byl speciálně vytvořen tak, aby se trochu zvýšil skandál. A výběr autorů je vhodný - známí a provokativní umělci. Harmonicky, zajímavě, s historií lidí, kteří s tím souhlasili.

Pokud hovoříme o tom, co bych v tomto časopise chtěla vidět, pak bych samozřejmě řekla umění. I když jsem si jistý, že všechno bude špatné, ale mnohem zajímavější.