Od Vermeer po Botticelli: 7 vůní věnovaných mistrovským dílům

Text: Ksenia Golovanova, autorka telegramového kanálu Nosová republika

V jazyce čichu se často mluví o filmu, hudba, malba, literární postavy a skutečné historické osobnosti. Parfémový kritik Ksenia Golovanova pro nás shromáždil sedm chutí, vynalezených na základě mistrovských děl malby, známých a ne nejzřejmějších.

"Jaro" Sandro Botticelli byl svatební dar Lorenza Mediciho, velkého mecenáše umění, druhého bratrance Lorenzina. Děj odpovídá události: uprostřed oranžového háje stojí bohyně lásky a krásy Venuše, je obklopena dalšími božstvy všech druhů příjemných věcí - umění, jaro, milost a tak dále. Vidíme Zephyra, který dal jméno vůni, v pravém horním rohu - zradně ukradl nahou vílu Chloris, s použitím své vlastní aerodynamické výhody: Zephyr pracuje jako bůh západního větru, a proto krásně letí.

Podle mytologie je západní vítr pružný, teplý, hladký a voňavý; Ukázalo se, že Zephiro je stejná - pikantní tuberóza s intenzivním zvířecím tónem a kafrovou zelení. A tady je několik dalších novinek: Esterence Onyrico nese novou vůni Artemitia věnovanou Artemisii Gentileschi, nejvýznamnějšímu italskému malíři 17. století, který je autorem nejchladivějšího "Judith, který se v dějinách umění věnoval Oloferně" pro výstavu parfumerií v Miláně.

Bella Donna oblíbeného italského parfému Luca Maffei je inspirována jedním z nejznámějších obrazů Da Vinci, krásným Ferronierem. Cizinec na portrétu dostal svou přezdívku díky výzdobě na čele (takové pásky s růžicí drahých kamenů se nazývají „feronnierové“). Kritici umění stále nejsou schopni přesně identifikovat model, i když jsou nakloněni Cecilii Gallerani, jedné z milovaných vévody Milána, Lodovica Sforzy a Davinchievovy dámy s Ermine.

Hlavní téma Bella Donna - magnolie - je také snadno přijatelné pro něco jiného, ​​například pro husté (a tělesné) akordy tuberózy a jasmínu, zvýrazněné muzejním způsobem zázvorem a zlatými citrusy; jedná se o krásné bílé květy, které zní mnohem moderněji, než byste očekávali od mistrovského díla z renesančního poskakování. Mimochodem: "Ferronera" je vystavena v pobočce Louvru v Abú Dhabí, která byla otevřena před několika měsíci.

Au bord de l'eau

L'artisan parfumeur

8700 rub.

pro 100 ml

Claude Monet napsal "Na březích Seiny" v roce 1868, kdy ještě neexistoval koncept "impresionismu" - objeví se o pět let později se slavnou krajinou "Impression. Rising Sun", programovou prací nového uměleckého hnutí. V pozdních 1860s, Monet a jeho manželka Camilla - žena v obraze - byl chudý a neznámý: například, pár nemohl dokonce platit za hostinec (jeho stavba je odrážena v řece), ve kterém ona žila několik týdnů.

Ale už v té době byl Monet na prahu velkého objevu: každodenního příběhu pod širým nebem, rychle, jako by zlomené tahy, přenášející hru světla - všechny tyto znaky impresionismu jsou v „Seine“. Stejná myšlenka plynulosti a nestálosti, slunce se vlní na vodě - ne, chvěje se - v srdci Au Bord de L'Eau, věnovaném stejnojmennému obrazu: zde je citrusový lesk nahrazen hlubokým trávovým stínem fialové a rozmarýnové.

Konvalinka

Floris

6500 rub.

pro 50 ml

Na oficiálních webových stránkách Floris je jejich slavná konvalinka, Lily of the Valley, jedním z nejlepších ve svém žánru - nazývá se věnováním Johnovi Singerovi Sargentovi, nebo spíše jeho obrazem "Karafiát, lilie, lilie, růže". Je pravda, že americký umělec na něm pracoval v letech 1885-1886, a anglická "Lily of the Valley" vyšla o čtyři desetiletí dříve - což není tak důležité, protože tyto práce, které se nesetkají v čase, se shodují v hlavní, to znamená v estetice.

Zahrada, namalovaná Sargentem, je oblečená v bílé, zelené a růžové barvě, stejné odstíny jsou základní v paletě Lily of the Valley, sestavené z konvalinek, růží a trávy a smaragdového stínu, který stoupá k dívkám na obrázku, leží v hlubinách "Konvalinky" - lesní fialová s galbanem.

„Krásné monstrum“ je sfinga z obrazu Franze von Stucka, prominentního představitele německého modernistického stylu: půlku půl paže obejme drápy nahého muže, který je připravený zahynout kvůli jednomu polibku. V boji mezi zvířetem a člověkem, na kterém je postaveno drama vůně, zvíře očekává, že vyhrává: mocná zvíře (kůže, kastoreum, cibetin) bez námahy rozdrtí křehkou irisovou květinu v pěst.

Jednou jsme o Onderovi de Linde z holandské značky Baruti napsali - v textu o vůních inspirovaných dětstvím. Od té doby se nic nezměnilo: Vermeerův "drozd" stále vyprší se zlatým světlem v amsterdamském Rijksmuseu a její parfém avatar je stále krásný - lípa, šeřík a pyl visící v hustém oblaku v jarním vzduchu. V Moskvě ještě nejsou ochutnávky Baruti prodávány, alespoň oficiálně - budou si muset objednávat na webových stránkách značky, ale již jsou v Kursku (butik parfémů), v Soči (Allure), v Penza („Dům parfémů“) ​​a v Chabarovsku (Provence) .

Tubéreuse Manifeste - Cecile Zarokian, nejlepší tuberóza v dnešní kariéře parfumerie, která vypěstovala celé moře bílých květů s opojnou vůní - je věnována surrealismu v malbě. Pro tento trend v avantgardním umění je charakteristických několik věcí: bizarní logika spánku, primát podvědomí nad „vědomým“ myšlením, bohatství forem a jejich paradoxní kombinace.

Surrealismus je velmi osobní fenomén, jen málo uměleckých trendů ukazuje tak nestydatě to, co se děje v hlavě umělce, který si ho vybral - a v Tubéreuse Manifeste vidíme téměř hologram tvůrčího procesu Zarokiana, docela unavený ze stejných požadavků v duchu "udělej mě realistické tuberózy. " Výsledkem je tuberóza, která v přírodě neexistuje: inokuluje na ni přezrálý mango, nechá nejsilnější rum podél žil a dělá, podobně jako Dali, granát, vrčí silným tygrovým řevem.

Fotky: Myscent, doplňte, TsUM, jahoda, Cosmotheca, Shy Mimosa, Bumparfum