Novinář Dazed a i-D o tom, jak udělat kariéru v ruské kultuře

V RUBRIC "Case"představujeme čtenářům ženy různých profesí a koníčků, o které máme rádi nebo se o ně prostě zajímáme. Tentokrát jsme mluvili s Anastasiou Fedorovou - pravidelným přispěvatelem k ikonickým západním edicím časopisu i-D, Dazed, Broadly, The Calvert Journal, Amuse, The Guardian a dalších. Řekla, jak pomohla post-sovětské kultuře najít odpověď na Západě, proč ruská mládež uspokojila celosvětovou poptávku po exotických věcech a kde můžete žít na volné noze nejmódnějších časopisů.

Studium v ​​Petrohradu a Londýně

Vždycky jsem chtěl psát - žurnalistika se stala kompromisem, když bylo jasné, že nemůžete žít z textů o literatuře. Ve druhém ročníku na Státní univerzitě v Petrohradě jsem začal pracovat v publikaci Be-in.ru a odešel jsem tam až po bakalářském studiu. Zároveň jsem snil o tom, že budu psát v zahraničí: už v 18 letech jsem si kupoval Dazed & Confused během svých cest do Finska a představoval jsem si, jak s nimi budu spolupracovat.

Po SPSU jsem strávil rok na volné noze a pak jsem se přihlásil na University of Westminster, kde byl na Fakultě žurnalistiky velký stipendijní fond. Skutečně jsem se to nesnažil, ale nějakým nepředstavitelným způsobem jsem vstoupil a dokonce jsem získal stipendium - to je divné, protože to obvykle vyžaduje aktivní politické nebo sociální postavení. Ale upřímně jsem řekl, že budu pracovat v kulturním prostředí; Myslím, že jsem měl štěstí, protože lidé z Ruska tam prostě nechtěli.

Přestěhoval jsem se do Londýna a studoval jsem v magistráze jen rok - všechno bylo zaměřeno na cvičení. Vysvětlili nám, jak pracovat ve studiu v rozhlase a televizi, jak v tomto duchu ukládat materiály a všechno. Nezajímalo mě to, protože jsem se viděl jen v tisku. Ačkoli univerzita pomohla v mnoha směrech přejít na jiný jazyk, zvládnout západní formáty, které jsou velmi odlišné od ruských, obecně mě Londýn a jeho obyvatelé ovlivnili mnohem více. Chtěl jsem žít v tomto městě mnohem víc než jen studovat.

Rubchinsky a The Calvert Journal

Po univerzitě jsem získal práci asistenta redaktorky časopisu The Calvert Journal, který se právě otevřel. Hodně jsem se naučil, zejména když šéfredaktorem byl legendární Eco Eshun - nejmladší zaměstnanec časopisu The Face, redaktor mužského časopisu Arena a umělecký ředitel Institutu současného umění v Londýně. Za pár let práce v The Calvert Journal jsem našel něco, co mě opravdu zajímá a dokázalo se podívat na ruskou kulturu v globálním kontextu. Většinu času jsem spolupracoval s autory a fotografy: objednal jsem texty, hledal jsem nová jména, ale pak jsem začal psát víc a víc.

Začátek mé práce v západní žurnalistice se shodoval se vzestupem kariéry Goshy Rubchinskyho. Po tomto, post-sovětská estetika začala zaujmout ty kolem nich více a více, ale ani v publikacích jako Vice a Dazed & Confused, nikdo tomu nerozuměl. Jako osoba z Ruska jsem byl požádán, abych těmto tématům porozuměl. Publikace byly taženy v řetězci, protože na internetu je velmi snadné najít osobu, jejíž text se vám líbil.

S Goshou Rubchinsky jsem se setkal v rozhovoru v roce 2010 a několikrát jsem s ním mluvil o různých publikacích, když se stal známým celému světu. Naučil jsem se mnoho zajímavých kluků z Ruska a Ukrajiny prostřednictvím práce pro The Calvert Journal, stali jsme se přáteli s mnoha. Zdá se mi, že pro kulturní žurnalistiku není nic lepšího, pokud najdete důležitého hrdinu a zůstáváte v kontaktu s ním, čímž získáte příležitost hovořit o jeho práci zevnitř.

Kulturní nerovnováha a studená válka

Vnímáme, že internet propojil všechny země do globálního prostoru a nyní se můžete volně seznámit s jakoukoli kulturou. Ale to není zcela pravda: v oblasti publikací hyip je vždy omezený počet projektů, které se obvykle provádějí v západní Evropě nebo v USA. Měl jsem možnost pokusit se tuto nevyváženou situaci vyrovnat a ukázat, že každá kultura je dobrá a zajímavá. Měl jsem štěstí: měl jsem zázemí, které mnoho dalších západních novinářů nemá. Na tomto můžete vytvořit značku svého jména, ale snažím se nezablokovat jednu věc.

Mám rád text pro časopis i-D o organizačním týmu ruské atrakce. Přišel jsem do Moskvy, abych si promluvil se svými tvůrci Ritou Zubatovou a Yurou Katovským. Náš rozhovor padl přímo na 25. výročí převratu, v tento den bylo obzvlášť cool diskutovat o nové ruské identitě v globálním světě. Je vždy zajímavé se zabývat Ukrajinou - její hudební scénou a módou. Velmi panuje zde zvláštní energie a jedním z nejinspirativnějších postav je nyní návrhář Anton Belinsky. S potěšením jsem také napsal text o přivlastnění estetiky dělnické třídy a o tom, jak je etické, aby se stal hlavním proudem.

Postsovětská estetika se stala pro západní publikum nezvyklou, ale z nějakého důvodu velmi známá. Pravděpodobně proto, že globální móda hledá alternativní pohled na dlouhou dobu, a to dobře zapadá do trendu. Život ve východní Evropě je zároveň romantizován a v průběhu studené války nese nálet tuhosti: „Chudák, ale sexy“ - to je, jak Evropa vnímá Berlín a post-sovětskou vlnu. To je něco provokativního a exotického, ale zároveň mírného a ne šokujícího. Gosha Rubchinsky pracuje s tímto exotickým a stereotypem: jeho první sbírka se nazývá "The Evil Empire" - velmi ironická a zároveň hyipovo. Neporušuje žádný západní rámec, ale pouze je přehodnocuje.

Existuje rozdíl mezi tím, co je pro Rusy zajímavé a co může fungovat na globálním trhu. Někdy je zajímavé, aby redaktoři publikovali věci, které každý zná již dlouho. Předpokládejme, že pokud potřebují příběh o Řecku - to je krize, pokud Rusko je něco o Putinovi, pokud Ukrajina, pak je to právě revoluce hned. Politická složka hraje obrovskou roli iv kulturním prostředí. Ale zároveň je to kultura, která může zničit politické stereotypy. Díky vizuálním obrazům se mohou lidé podívat na cizí a zdánlivě nepřátelskou zemi, pochopit, že ve východní Evropě jsou také mladí lidé, kteří poslouchají stejnou hudbu, nosí stejné věci, znají stejná jména. Móda a umění samozřejmě ovlivňují globální situaci pozitivně, i když to není tak zřejmé.

Ruská módní žurnalistika věnuje méně pozornosti svým návrhářům, protože se prostě nemohou fyzicky dívat na sebe zvenčí a exotizovat svou kulturu. Kromě toho máme živou představu o módě jako něco luxusního, ideálního, konvenčně ženského. Na Západě má móda po dlouhou dobu politickou zprávu a myšlenky o ní jako něco primitivně atraktivního již dávno zemřely - stačí se podívat na práci Raye Kawakuba.

Digitální nomád a pěkná práce

Nedávno jsem přešel na volné noze a začal hodně cestovat, experimentovat s digitálním životním stylem nomádů (doslova „digitální nomád“, tedy ten, kdo se nestará, kde bydlet, jen aby měl přístup k internetu, kde můžete pracovat.), který je nyní široce známý. To je skvělá zkušenost: například žiji v Aténách. Není to tak drahé jako v Londýně, takže je možné žít z poplatků. V Británii je samozřejmě těžší a těžší dostat se bez trvalého výdělku.

To je také ovlivněno tím, že západní publikace si cení dobré texty a platí jim velmi dobře - fotografové si stěžují na nízké poplatky mnohem častěji. To je rozdíl oproti Rusku, kde podle mých pocitů je vizuální obsah oceňován více a text často existuje, stačí vyplnit prázdný prostor na webu. Ale i zde je problém s tím, že za tvůrčí projekty zaplatí jen málo nebo vůbec ne. Je dobré, že se objevuje stále více aktivistů, kteří trvají na tom, že ani příjemná práce by neměla být svobodná.