Náměstek Šéfredaktor GQ Elena Smolina o oblíbených knihách

V SOUVISLOSTI "BOOK SHELF" žádáme novináře, spisovatele, vědce, kurátory a další hrdinky o jejich literární preference a publikace, které zaujímají důležité místo v jejich knihovně. Zástupce šéfredaktora GQ a filmová kritička Elena Smolina dnes sdílí její příběhy o oblíbených knihách.

Domy vždy čtou, částečně kvůli skutečnosti že rodiče jsou nějak spojeni s literaturou: otec je spisovatel satirik, matka je redaktorka. Možná jsem neměl na výběr. Moje matka mě naučila číst (a v zásadě stále čte víc než kdokoliv v rodině, to znamená doslova s ​​knihou), což mi téměř nezaměnitelně dává něco, co určitě budete chtít: díky ní můj oblíbený dětský básník je Edward Lear navždy, pak tam byl nádherný Nikolay Nosov, Jerome Klapka Jerome, O. Henry, Mark Twain, Lewis Carroll, Ernest Seton-Thompson, Gerald Darrell.

Táta zřídka něco neřekl, ale jeho doporučení byla vždy špičková, byl velmi osobní a nekonvenční o knihách, nikdy neopakoval hodnocení ostatních lidí. Můj táta a já jsme si spolu četli Arkady Gaidara, kterého zbožňuji, a pokud si myslíte, že ti, kteří jsou pro mě nejblíže, pak se Gaidarova Malchish-Kibalchish určitě dostane do první trojky (pravděpodobně tam bude Franny Glass a Andrei Bolkonsky - všichni milenci pozamorachatsya).

Již později, v adolescenci, s papežem jsme hovořili o Hemingwayovi, Marquezovi a Shukshinovi, a dokonce o Francoise Saganové. Její kniha "Ahoj, smutek!" překvapivě to byl můj otec, který mě jako ilustraci uklouzl jako ilustraci: můžete být sedmnáctiletou dívkou, která nemá žádnou zvláštní životní zkušenost (jako je služba v hot spotu, práce v továrně nebo vězení) a úspěšně se zapojit do literatury.

Určitě jsem pochopil jednu věc o mém vztahu s knihami: nemohu postavit uměle vytvořené hierarchie, které by někdo na vysoké a nízké divizi ukládal. Zdá se mi, že neexistuje nic jiného než slepota a sebekázeň. Nebudu se stydět za lásku Tolstého, protože je to banální, nebo láska k Bulgakovovi, protože se stala módní nemilovat. Knihy, stejně jako umění a kino, jsou pro mě vždy o kontaktu především: reaguje vám něco, když se s touto prací setkáváte? Co to vlastně děláte? Co si o tom myslet? Proč Nezáleží na tom, zda je umělec „komplikovaný“ před vámi nebo „jednoduchý“: bát se některých je stejně hloupý jako snooping ostatních. Úder se může stát jak při čtení, tak podle populárního názoru, komplexu Faulkner a populárního Le Carré. Proč se omezovat?

Nejintenzivnější z hlediska času čtení jsem měla poslední třídu školy a první kurzy VGIK: Studovala jsem filmová studia. V jedenáctém ročníku jsem nechodil do školy, připravoval jsem se na domácí školní docházku a zbytek času jsem byl absorbován vysavačem Nabokov, Hemingway, Marquez, Amadou, Shakespeare - spíše chaoticky. Ve VGIK jsem musel systematičtěji číst: starověkou literaturu, středověkou literaturu i renesanci - v pořádku. Současně začala číst speciální literaturu o kině a nyní je asi polovina mých knih odbornou literaturou. Nyní, samozřejmě, závidím jak vzpomínce, tak i vnímavosti dvacetiletých dětí: nyní jsem četl mnohem méně a pamatuji si přesně polovinu toho, co jsem četl.

Velmi se mi líbí podmíněné rozdělení: Tolstojův muž nebo Dostojevský muž. Jde o to, rozpoznat génia obou, určit, který vesmír je k vám osobně blíže. Podle mých zkušeností je to vždy buď-nebo, a nejzábavnější je hádat o přátelích. Samozřejmě, jsem muž Tolstého. Dostoevsky je pro mě příliš bolestivý, všechno je pro mě dusno a temné a tvrdé. A v knihách Tolstého jsem mohl žít a jejich reflexe, emoce a filosofie a srdečnost - vše se zdá být souznění a intimní. Mimochodem, mimochodem, v jednom z rozhovorů jsem tuto otázku položil režisérovi nové "Hvězdné války" JJ Abramsovi, který už s radostí vyskočil: "Tolstého! Já jsem moc Tolstého člověk!" Takže tato věc funguje také bez ohledu na jazyk nebo mentalitu.

Mám komplikovaný vztah s e-knihami, nebo spíše bez vztahu: četl jsem na papíře. Řídím knihy z výletů, protože se snažím číst anglickou verzi v originálu, vyplním ji kufrem. Pravděpodobně by se člověk už měl naučit číst elektronické, ale psychicky je to pro mě obtížné, když se počet zbývajících stránek nesnižuje (dotekem): nemluvím o procesu, ale o výsledku. Také, zjevně, sebevyjádřující vyznání, a poté nebudu převezen k veřejným intelektuálům. No, Bůh s ním.

Richard Yeats

"Cesta změny"

Příběh Richarda Yeatse je dalším příkladem toho, jak smutně může být osud tvůrčího spisovatele. Ačkoli Yeatsův první román, Cesta ke změně, byl úspěšný a dal jemu stav jednoho z nejdůležitějších amerických autorů, jeho knihy byly následně prodávány uboze, a Yeats se stal více spisovatelem pro spisovatele a kritiky. Široká veřejnost v příštím půlstoletí neznala jeho jméno, Yeats byl v chudobě, byl nemocný, vynechal - a celou tu dobu napsal nádherné, smutné knihy. Objevil jsem tento román pro sebe po stejnojmenném filmu Sama Mendese a pak jsem si přečetl všechny knihy Yeatse, které jsem našel. Jsou úžasně dobré. Všechno A "Velikonoční přehlídka" a "Dech osudu" a sbírky povídek. Každá kniha, která říká "Richard Yeats" lze zakoupit a číst - to je nejjemnější, pronikavý a velmi, velmi smutný próza.

Federico Fellini, Tonino Guerra

"Amarcord. A loď pluje"

Tonino Guerra je klasický stálý scenárista Fellini, který vedle něj pracoval s mnoha dalšími velkými režiséry, spisovatelem, básníkem, umělcem a obecně renesančním mužem. Nějak jsem měl štěstí, že jsem na jeho mistrovské třídě na VGIK - lituji, že jsem nezapisoval každé slovo: už nebude takový Guerra. Tato kniha je dva filmové příběhy napsané v magickém jazyce, které se velmi liší od toho, jak jsou nyní psány skripty. Nyní existuje mnoho technických detailů a informací ve scénářích, které režisér, producenti, provozovatelé a umělci potřebují, aby samotný text často nebyl viditelný. Guerra filmové příběhy jsou čteny jako literatura - to je také to, co spisovatelé sovětské školy psát, například, Alexander Mindadze. Když byl Guerra požádán, jehož dětství je více v "Amarcordu" - on nebo Fellini, řekl: "Guerra je to, co je napsáno na papíře. Ale to, co je natočeno na filmu, je už Fellini!" Takže tato kniha je pro oba osobní příběh.

William Goldman

"Dobrodružství na obrazovce obchodu"

V reakci na otázku dotazníku Prusta "Jakou kvalitu v člověku nejvíce oceňujete?" David Bowie řekl: "Schopnost vrátit knihy." Obvykle tuto myšlenku plně sdílím a horlivě propaguju, ale tuto knihu hraje můj šéf a přítel Kim Belov. V určitém okamžiku jsem to vzal od Kim, abych si ji přečetl, ale uvědomil jsem si, že ji asi nebudu schopen vzdát. Kim mi to musela dát. Autorka je scenáristka, která nejaktivněji pracovala v mém nejoblíbenějším období amerického filmu - v 70. letech. Například Goldman je scenáristou filmu "Butch Cassidy a Sundance Kid" s Robertem Redfordem a Paulem Newmanem.

Je to vtipná a chladně napsaná kniha, velmi informativní pro každého, kdo bude pracovat v kině nebo se o tuto oblast prostě zajímá. V 70. letech je samozřejmě o Hollywoodu spousta vtipů a mezi stálými postavami jsou Robert Redford, Steve McQueen, Dustin Hoffman, Laurence Olivier („Marathoner“ také napsal Goldman), Paul Newman. Dokonce i v této knize je důležitá fráze "Nikdo nic neví", což platí jak pro předpovědi producentů ohledně scénáře, tak i pro všechny předpovědi o úspěchu (nebo neúspěchu) filmu. Její po vydání knihy je široce citován filmaři. Nikdo neví jistě a trochu se zklidňuje.

Francis Scott Fitzgerald

"Poslední magnát"

Fitzgerald je nejnovější román, publikoval po jeho smrti. Toto je kniha o Hollywoodu a její hlavní postava Monroe Starr provozuje velké filmové studio. Prototyp společnosti Starr byl vyroben firmou Irving Talberg, po které byla jmenována čestná cena Americké filmové akademie. Byl dětským zázrakem amerického filmového průmyslu, provozoval studio MGM v neslušně mladém věku, byl ženatý s krásnou hvězdou Norma Shearer a zemřel velmi brzy (Talberg měl od dětství špatné srdce, lékaři věřili, že nebude žít do třiceti). To je věřil, že tento nedokončený román - to nejlepší z Fitzgerald. Nerada vkládám knihy a filmy do nejlepších / nejhorších grafů, ale tento román je opravdu velmi diskrétní a jemný, kromě toho jsou v knize autobiografické momenty: Fitzgerald na chvíli pracoval jako spisovatel v Hollywoodu, nicméně zkušenost pro něj byla není příliš úspěšná a radostná.

Jennifer egan

"Je čas se smát"

Tuto knihu mi dal Michail Idov, když jsme spolu pracovali v GQ. Egan - jeden z nejzajímavějších amerických spisovatelů, kniha získala Pulitzerovu cenu. Tento příběh, který by v ideálním světě měl být natočen "Vinyl". Mimochodem, práva k němu byla zakoupena společností HBO, ale pokud vím, ještě nebyla natáčena. Egan zde je velmi volný, aby se vypořádal s okolnostmi místa a času, přepínal mezi různými příběhy, ale většinou mluvíme o punkové scéně San Francisca 70. a 80. let, většina postav je spojena s hudebním průmyslem (a mezi nimi). To je pronikavá, velmi složitě složená kniha o čase, minulosti a obecně navždy ztracená.

Ian McEwan

"Na pláži Chesil"

Osoba, která vždycky přijde na záchranu, když chci něco číst. V McEwen asi jednou za dva roky (z nějakého důvodu se zdá, že častěji) vychází román, který se mi líbí. Nejslavnější, možná, jeho knih je Atonement a Amsterdam, a latter latter ještě jako Sweetheart: student Cambridge fakulty matematiky, kdo se ukáže být rekrutován jejím profesorem v MI5, je výborný retro o špionáži a literatuře. Pro tento seznam jsem si vybral "On Chesil Beach" ("Ashore"). Je to velmi smutný a delikátní příběh o křehkosti lidských vztahů: jak může jeden okamžik zrušit celý osud. Hustá, poetická próza. Poslední věta - nějaká naprosto dokonalá - v určitém okamžiku jsem se naučila srdcem.

Matt zoller seitz

"Sbírka Wes Anderson"

Wes Anderson je bederní bůh, ale já ho miluju za něco jiného. Mám ráda umělce s vizí: i když dostanou něco horšího, než je obvyklé, je to stále jejich vlastní jazyk, zvláštní způsob, jak si s někým jiným nemůžete zaměňovat. Anderson takhle. V jeho loutce, plyšově žlutooranžový vesmír žijí bratři Wilson, Angelica Houston, Bill Murray, lišky, Gwyneth Paltrow v kožichu - co víc chcete? Můj přítel mi dal knihu k narozeninám. Zde můžete vidět, jak pozorný je Anderson k detailům, jak obtížný je pro něj každý snímek a proč jsou jeho filmy dílem díla.

Sergey Dovlatov

"Řemeslo"

Kniha o tom, jak se lyrický hrdina stal spisovatelem. Dovlatov je nejen vtipný a jemný, je složitější, než se zdá: například ve svých knihách, se zdánlivou jednoduchostí formy, v jedné větě nejsou žádná slova začínající jedním písmenem. Často je Dovlatovova próza vnímána jako výhradně autobiografická, i když to tak není: jeho knihy jsou komplexní směsí beletrie, silně zdobené reality a skutečného psaní.

Ray Bradbury

"Marťanské kroniky"

Jako teenager jsem se zamiloval do sci-fi. V zásadě dobrý způsob, jak se mnou hádat, je nazývat žánrem sci-fi. Protože to, co dělal Ray Bradbury, Clifford Symak, Robert Sheckley, se samozřejmě nazývá velká literatura. Stalo se tak, že mezi herci se setkávají roboti a mimozemšťané. V této knize, kromě “Marťanských kronik” (který je podstatou románu, sestávat z povídek) tam jsou také příběhy, včetně dvou mých oblíbených: “a přesto náš ...” a “Kaleidoscope”. V druhé, po výbuchu, rakety, astronauti odsouzený k smrti letět v různých směrech a, zatímco tam je ještě spojení, mluvit k sobě navzájem. Když jsem před pár lety začal sledovat "Gravity" Alfonso Cuarona, okamžitě jsem si vzpomněl na tento příběh. V důsledku toho se ukázalo, že film byl inspirován Kaleidoskopem. Obecně řečeno, téměř každá dobrá fikce, jít do jiných světů, vlastně vypráví o povaze člověka.

Michail Bulgakov

"Divadelní román (poznámky mrtvých)"

Zajímavé je samozřejmě, že v této sbírce je několik nedokončených knih a knih o spisovatelích nebo scenáristů frustrováno. Tuto skutečnost možná nebudu analyzovat. Bulgakovův nedokončený román odráží jeho zkušenosti v Moskevském uměleckém divadle, konflikt s Konstantinem Stanislavským a jeho vztah s legendárním souborem Moskevského uměleckého divadla. Práce na hře "Černý sníh" v románu je zážitkem Bulgakova, dramatika, který napsal pro Moskevské umělecké divadlo "Dny turbinů" a "Kabal Svatých".

Kniha je zároveň sarkastická, směšná, téměř odhalující slavný "systém" a smutný: konec konců, jeho hlavní postava je dramatik, a jak jsme již zjistili, scenáristé a dramatici jsou neustále krutě mučeni. Bulgakov četl kapitoly z románu svým přátelům z divadla, včetně jeho hvězd (všechny byly odvozeny z románu), a podle vzpomínek spisovatelky Eleny Sergeevny Bulgakové byli Mkhatovci velmi šťastní. Co není nikdy překvapivé: podle mého názoru je to jedna z nejzábavnějších knih v ruském jazyce.

Anjelica huston

"Sleduj mě"

Vzpomínky na hollywoodskou herečku a ženu, která zvládla nemožné - žila s Jackem Nicholsonem již 17 let. Nejzajímavější v této knize - aktuální kapitola o Hollywood 70. letech a život s Nicholsonem. Mimo jiné existuje verze epizody, která překročila americkou kariéru Romana Polanského (Angelica Houstonová se nevrátila domů, když režisérka již dokončovala fotografické setkání s 13letým modelem, který později obvinil Polanského ze znásilnění).

Houston je velmi chytrý, sebejistý, sarkastický a píše dobře. Jako dcera velkého hollywoodského režiséra Johna Houstona začala Angelica vystupovat jako herečka a modelka, ale vypadala neobvykle a na začátku své kariéry ji často poučovala, aby udělala něco jiného. Vlastně tedy název knihy. Jednoho dne jí známý filmový režisér přátelským způsobem sdělil, že v kině neuspěje. Sleduj mě, pomyslel si Houston. Samozřejmě, zdvořile souhlasila.