Umělec Polina Kanis o oblíbených knihách

V SOUVISLOSTI "BOOK SHELF" žádáme novináře, spisovatele, vědce, kurátory a další hrdinky o jejich literární preference a publikace, které zaujímají důležité místo v jejich knihovně. Umělec Polina Kanis dnes sdílí své příběhy o oblíbených knihách.

Knihy byly vždy pro mě nositeli poznání, které jsem opravdu chtěl mít, ale neustále jsem cítil, že tyto znalosti se mi odtrhávají - a čím více jsem četl, tím víc jsem to cítil.

Od dětství jsem četl hodně, dokud jsem se nenaučil, jak to udělat sám. Zvláštní místo pro mě teď zaujímají dětské knihy - příběhy Puškina, Maršaka, Chukovského, bajky Krylova, příběh Kiplinga, bratry Grimma, Perrota a Andersena. Nevzpomínám si, jak jsem je četl, ale dobře si vzpomínám na ilustrace knih: věnovala jsem jim mnohem větší pozornost než textu. Všechny pohádky byly sbírány v několika svazcích a úhledně prošité v tvrdých krytech, které ležely ve velké místnosti. Když jsem chodil na uměleckou školu ve floristické třídě v předškolním věku, položil jsem mezi knihy stránky, které jsem s babičkou shromáždil, na květiny a listy. Stále tam leží - listy topolu stříbrného, ​​olše, macešky.

Máma vždycky četla hodně a neustále kupovala knihy, jediná věc, na které jsme nikdy nezachránili, byla její. V naší knihovně jsou téměř všechny ruské a zahraniční klasiky, sbíraná díla, z nichž matka po mnoho let sbírala zvláštní pozornost od prvního až po poslední. Ona a můj strýc stáli v liniích, předávali odpadkový papír, kupovali knihy o kupónech a když se knihy těžko kupovaly, ručně kopírovaly kopie. Například, máma přepsala Hemingway příběh “starý muž a moře” kompletně, od publikace sám nemohl být získán. Proto jsme s knihami zacházeli velmi opatrně: neohýbejte stránky, nejezte s knihou ve vašich rukou, neste je v povinném obalu - nejčastěji z pauzovacího papíru. Pořád mám ráda takové kryty.

Mluvíme-li o soustružení knih, pak "Nausea" a "Words" - to je moje seznámení s literaturou existencialismu a přímo s filozofií Sartre. Romány se shodovaly s mou pozdní krizí přechodného věku a vnitřními otázkami, které žádají mladé lidi, vztahující se k jejich osamělosti a opuštění vůči vnějším okolnostem. O několik let později má pro mě zvláštní význam Marcel Proust a jeho cyklus románů „Při hledání ztraceného času“. Myslím, že to je jediná věc, kterou mohu pro sebe číst. Opravdu mě baví trávit spoustu času s Proustem. Četl jsem to obvykle ne v Moskvě, romantiku po romantice. To mě přibližuje k imaginárnímu domu, dává pocit klidu - čtení je jako metronom, který se svými rovnoměrnými tahy mě vede správným tempem.

Čtení pro mě z velké části zůstává prací, kterou nelze dělat na pohovce: potřebujeme pracovní atmosféru, židli, stůl a volný čas, který ukládá určitá omezení. Kromě toho jsem četl pomalu a několikrát několikrát znovu načetl, pokud mi zůstaly zcela jasné. Četl jsem s tužkou, poznámkovým blokem, zvýrazňovačem a nálepkami na stránkách. V dobrých vydáních nemohu dělat poznámky ani komentáře, takže jednoduché papírové knihy mi teď hodně pomáhají, což je snazší zpracovávat jako materiál pro práci a dělat si poznámky na stránkách. Obvykle vypíšu krátké výňatky, které mohou být užitečné pro práci, od popisu charakteru postav až po pozice autorů. Zaměřuji se na text, čte e-knihy, nemůžu to udělat: stejně jako mnoho jiných mám posuvný displej.

Dante Alighieri

"Božská komedie"

„Božská komedie“ nám byla dána ke čtení v osmém ročníku - nečekané volbě pro všeobecnou školu. Ale tato kniha byla první, kterou jsem četla s vědomou péčí. Vzpomínám si na první pocit, že význam toho, co bylo právě čteno, je nepolapitelný a že to vyžaduje snahu o jeho udržení: museli jste si několikrát znovu přečíst každou sloku, odkazovat na komentáře na konci knihy, znovu si přečíst a teprve pak pokračovat. Tato práce se mi zdála velmi obtížná a zvládnutí to byla jakási výzva, která učinila čtení textu ještě zajímavějším.

Alexander Puškin

"Příběh kněze a jeho pracovníka Balde"

Tato malá kniha byla jako dítě moje nejoblíbenější - nejspíš se mi líbil přízvuk verše, s nímž byla pohádka napsána, a rýmy, protože jsem to věděla srdcem. Vzpomínám si, že jsem byl vždycky podezřelý z hlavní postavy Bald příběhu, jehož chování bylo spíš jako akce automobilu, a podle mého názoru byla nespravedlivá vůči ostatním postavám v příběhu.

Walter Benjamin

"Stručná historie fotografie"

Kniha obsahuje tři eseje, ve kterých Benjamin hovoří o radikální transformaci společnosti a umění na úsvitu 20. století ao fotografii jako nástroji a důvodech této transformace. Moje seznámení s Benjaminovými pracemi začalo v prvním roce Rodchenkovy školy, kdy jsme byli požádáni, aby si v prvním týdnu studia přečetli jeho esej „Umělecké dílo v éře technické reprodukovatelnosti“ - to byl obecně první teoretický text o umění, který jsem četl. Upřímně řečeno, v tu chvíli jsem pochopil málo: článek mi byl otevřen jen o něco později, jen s pomocí Krátké historie.

Lev Tolstoj

"Ďábel"

Tento neobvyklý příběh napsal Tolstoy v roce 1889 za pouhých devět dní, o čtyři měsíce později se k němu opět vrátil a napsal druhou verzi konce. Jako výsledek, “ďábel” byl vydáván jediný ve sbírce posmrtných prací Tolstoye - s oběma verzemi finální epizody. Příběh odhaluje myšlenku skrytého vnitřního rozdělení, které je základem lidské bytosti, a nemožnost vyrovnat se s ním: Tolstého se stará o to, co se stane s člověkem, který nepatří sobě. Podle stylu se ďábel podobá náčrtu, suché tužce bez půltónů a zbytečných detailů. Struktura je schematická a vyjadřuje hrdinské drama přes gramatiku a textovou slovní zásobu. Tolstoy staví příběh na neustálém protikladu s protivníky a antonymy: každé tvrzení je zpochybňováno nebo má opačnou podobu.

Matthew barney

"Cremasterův cyklus"

Tato obrovská kniha obsahuje materiály z pěti částí kultovního videa "Cremaster": skici, odkazy, fotografie a videozáznamy. Matthew Barney je americký umělec a klíčová postava ve videoartu, jehož filmy pokrývají téměř všechna témata a plastické techniky, které jsou relevantní v současném umění. Proto je důležité podívat se na jeho práci nejen pro sebevzdělávání, ale také proto, aby nedocházelo k podvědomému plagiátorství.

Giorgio agamben

"Otevřít. Člověk a zvíře"

Z této knihy začalo mé seznámení s filozofií Agambena. Autor v něm nastoluje otázku, jak je chápáno chápání rozdílu mezi člověkem a zvířetem a jaké místo v tomto je antropologický stroj, který tento rozdíl zavádí.

Marcel broodthaers

"Sbírané spisy"

Marcel Brothars - jedna z klíčových postav umění dvacátého století, protokonceptor a básník. Svoji uměleckou kariéru začal pozdě, po čtyřiceti letech, ale v příštích dvanácti letech se stal nejvýznamnějším umělcem své doby. Pro mě je také důležité, protože to byl první umělec, který vyvinul to, co bylo později nazýváno institucionální kritikou. Toto je jedno z mých oblíbených alb.

Thomas Ruff

"Zeitungsfotos"

Důležitou součástí mé práce na projektech je fotoarchiv a toto album je jedním z neustále čtených v mé knihovně. Deset let (od roku 1981 do roku 1991) fotograf Thomas Ruff sbíral snímky z německých novin na širokou škálu témat: od politiky po sport až po vědu. Po pádu berlínské zdi a sjednocení Německa, Ruff začal revidovat je pro jeho sérii “Zeitungsfotos”, který byl zahrnut v tomto katalogu.

Alain Badiou

"Rapsody pro divadlo"

"Rhapsody for the theater" je studie západního post-vanguard divadla na základě článků filosofa Badiouho pro časopis L'Art du Théâtre. Moje vnímání divadla bylo vždy nejednoznačné: instalace a programy současného umění jsou přímo proti klasickému divadlu a po absolvování Rodchenkovy školy jsem přestal chodit do divadla úplně. S čtením této knihy se vracím můj zájem o divadlo. Badiou v knize důsledně zkoumá sedm základních prvků divadla - to je místo, text, režisér, herci, scenérie, kostýmy, veřejnost - prostřednictvím prismů politiky, etiky a filozofie.

Alfred Döblin

"Berlín, Alexanderplatz"

Akce ságy Döblin se koná v Berlíně na konci dvacátých let - v období Výmarské republiky mezi dvěma světovými válkami. Protagonista Franz Biberkopf vystoupí z vězení po zabití přítelkyně a rozhodne se žít jako čestný člověk. Pro mě je hodnotou této knihy, že vše, co se děje v románu, je popsáno instalační technikou. Prostřednictvím takové práce s textem v knize je společnost pevně zakotvena, nepostřehnutelně směřující k extrémnímu radikalismu.