Camilla Johnson-Hill: "Pokud se model opije, narazí na značku"
Zakladatel Mercedes-Benz Kiev Fashion Days a režisérka Nowfashion.com Daria Shapovalová pokračuje v rozhovorech s profesionály v módním průmyslu. V novém materiálu - konzultant a producent Camilla Johnson-Hill. Jedna z nejvlivnějších žen v módě je zodpovědná za to, že střelba z jakékoli složitosti je vynikající - ať už se jedná o reklamní kampaň s Kate Moss nebo titulem Vogue. Poté, co otevřela vlastní produkční společnost The Production Club ve 22 letech, pracovala s průmyslovými giganty jako Jil Sander, Dior a Tom Ford. V rozhovoru Johnson Hill hovoří o tom, jak je vytvořen povídkový příběh Vanity Fair se třemi hollywoodskými herci, a odpovídá na otázku, zda je možné udělat dobrý záběr za málo peněz.
Začněme s vaším nejhvězdnějším obalem Vanity Fair s Mattem Damonem, Danielem Craigem a Georgem Clooneym. Pravděpodobně vám všichni vaši přátelé závidí, protože jste skončili v takové společnosti?
Ve skutečnosti byli všichni tři hrdinové natáčeni odděleně. Tak jsem se setkal jen s Danielem Craigem, který byl fotografován v Londýně. George Clooney byl zastřelen v Los Angeles, a Matt Damon v New Yorku, ale téměř ve stejné době, i filmové sady byly stejné. Měli jsme dvě dvojhry napodobující pohřešované herce, na jejich místo v postprodukci dali ty pravé. Ale rád bych lidem ukázal tento obal - všichni si myslí, že jsem strávil celý den se třemi herci.
Jak se cítí pracovat s supermodelkami?
Čím je model slavnější, tím je sebevědomější. Můj nový favorit je Cara Delvigne. Tato dívka má úžasnou energii. Někdy musíme vstávat ve čtyři ráno, začít dělat vlasy a make-up v pět, dát světlo, uvědomit si, že tam bude obtížný den, a není nic lepšího než model, který by se usmál, nabít všechny s energií a dobrou náladu. Vždycky říkám, že když jdete na natáčení, děláte pro ni vyčerpávající cestu, je naprosto nezbytné, aby na scéně byli lidé, kteří se vám líbí. Nestačí, že jsou profesionálové ve svém oboru, jejich charisma je důležitá. Kara je jedním z těch lidí.
Ovlivňuje volba modelu reklamní kampaně prodej značky?
Velikost poplatkového modelu vám řekne, že je to tak. Jakmile se celebrity nebo slavný model odstraní pro reklamní kampaň, lidé o tom okamžitě začnou psát na Twitteru, Instagramu a Pinterestu. Tam je tolik humbuk kolem toho, že takové věci, ať se nám to líbí nebo ne, jsou uloženy v našich hlavách. Problém je v tom, že jakmile se celebrita stane tváří značky, její přesvědčení a činy se stanou její součástí. Pokud se model opije, jeho chování ovlivní vnímání značky ze strany lidí. Při výběru modelu musíte pochopit, že prodáváte nejen samotný výrobek, ale také vzhled modelu, účes, make-up a jeho životní styl.
Řekněte nám, jak hledat místa pro střelbu. Často se ocitnete na těch nejúžasnějších místech!
Když jsme s Michaelem Janssonem a Kate Mossovou natočili reklamní kampaň Salvatore Ferragamo, bylo nutné ukázat, že oblečení má nějaký vzkaz, bylo nutné do něj vdechnout zvláštní zprávu. Opravdu jsem chtěl najít místo, jehož barvy by byly pro Mikaela velmi vhodné z hlediska fotografie. V důsledku toho jsme natočili v ohromující budově ruského velvyslanectví v Berlíně. Stráže, jsem si jist, že nám chybí jen proto, že Kate Moss byla s námi, které zbožňují v Rusku. Tak jsme skončili v Německu neplánovaně, ale věděl jsem, že umístění bude vypadat úžasně se stylem Anastasia Barbieri, fotografií Michaela a Kate Moss. Věděl jsem jistě, že taková kombinace by byla bezchybná.
Je možné vytvořit skvělý záběr s malým rozpočtem?
Ano, ano a znovu! Nepotřebujete obrovský rozpočet na vytvoření úžasné fotografie, a ve skutečnosti, některé z nejlepších prací jsem se podílel na vytváření byly vytvořeny s malým rozpočtem. Redakční rozpočty jsou obvykle malé, ale nejčastěji jsou obrázky nejkrásnější a fotograf se chová nejvíce kreativně. Někteří opravdu talentovaní mladí fotografové, jako například Daniel Jackson, Tom Allen, Boo George, získávají hybnou sílu. A i když nepracují s nekonečnými rozpočty, podaří se jim vytvořit úžasné fotografie.
Na čem dáváte přednost - s módními záběry nebo reklamními kampaněmi?
Natáčení úvodníků znamená ukázat existující trendy a způsoby, jak správně nosit oblečení. Co je opravdu zajímavé, je pracovat na reklamních kampaních značky, protože vaším úkolem je přesvědčit osobu, aby utratila své peníze v obchodě této značky. Oděvy samy o sobě nejsou vždy přitažlivé a potřebujete, aby vypadaly opravdu dobře. Jste zodpovědný za mnoho lidí, ať už jsou akcionáři společnosti nebo její mnozí majitelé. Baví mě pracovat v takových situacích, existuje v nich nějaký konflikt. Rád dělám nemožné.
Když máte úžasného fotografa a střílí dobrý produkt, náhle přichází výjimečná chvíle - vidíte to hned
Vyrobili jste natáčení s Markem Jacobsem, kde se objevuje jako Andy Warhol. Už se jí podařilo vstoupit do historie moderního lesku. Pravděpodobně jste to pochopil již v procesu střelby?
Pro Interview to byla nezapomenutelná práce: obálka s tváří Marca Jacobse, kde se objevil na snímku Andyho Warhola. Katie Grandová, Fabien Baronová na ní pracovala a Michael Jansson byl fotograf. Mark byl volný jen několik hodin, ale nakonec to trvalo více času. Měli jsme opravdovou paruku Andyho Warhola, která nakonec nebyla užitečná. S každým novým rámem se obrazy zlepšovaly a zlepšovaly. "Bude to důležitý záběr," pomyslel jsem si. To se stalo. Obal vyšel úžasně, pak Mark dokonce použil tento obrázek na svých tričkách.
Které reklamní kampaně považujete za nejzajímavější a zároveň relevantní v naší době?
Moc se mi líbí Saint Laurent, Edie Slimane dělá skvělou práci. Nikdy jsem na jeho kampaních nepracoval, ale rád bych. Spolupracoval jsem s ním, když byl ještě v Dior Homme, a ta práce mi přinesla velké potěšení. Slimane je velmi zajímavý jako člověk: je vizionářem a rád si vizualizuje věci. To, co dělá pro Saint Laurent, je moderní a v souladu s momentem. Také mě zajímá Céline, ale jen několik posledních sezón.
Při natáčení můžete jen říci, že je to to, co potřebujete, jen při pohledu na určitý rámec?
Ano Když máte úžasného fotografa a střílí dobrý produkt, náhle přichází výjimečná chvíle - vidíte to hned. Tento rámec nemusí nutně vést ke skutečnosti, že inzerovaný produkt bude lépe prodáván. Bylo několik kampaní, které jsem si byl jistý, že by se značka měla dostat na novou úroveň, ale to se nestalo. Obrázky, které nejsou pro spotřebitele příliš zmatené, jsou v reklamě nejúspěšnější.