Majitel galerie Elena Bakanova o oblíbených knihách

V SOUVISLOSTI "BOOK SHELF" žádáme novináře, spisovatele, učence, kurátory a všechny ostatní, kteří nemají o jejich literárních preferencích a publikacích, které zaujímají důležité místo v jejich knihovně. Dnes je naším hostem Elena Bakanova - ředitelka Galerie Paperworks Gallery.

Zvyk čtení byl vytvořen sám a jako příležitost ke stažení, možnost duševního soukromí. Milovala jsem, že jsem sama od dětství a nikdy jsem se nenudila. Moji rodiče mě nenutili, abych četl, jak si vzpomínám. Ve skutečnosti, revize ve vaší kategorii mých oblíbených knih, zpravidla spadají do žánru "dobrodružství" nebo "cestování". Počínaje dětstvím „Dunno na Měsíci“, „Báječná cesta Nilů s divokými husy“ a později „Gulliver v zemi Lilliputians“ nebo „Don Quijote“, končící Borgesem, Proustem, Umberto Ecoem nebo Fowlesem, Welbeckem a dokonce Bretem Eastonem Ellisem . Všichni tito autoři pro mě tvoří korpus literárního tématu "Mapa a území". Charaktery těchto knih jsou umělecké polosnímky, napůl výstřednosti při hledání smyslu života a letu od jeho úzkoprsé sklíčenosti.

Kniha, která na mě udělala obrovský dojem v přechodném věku, je Marquezovým „sto lety samoty“. Myslím, že to není originál v mé volbě dospívající knihy. Měl jsem nejtěžší vztah s Marcelem Proustem, vždycky jsem si ho nečetl s nadšením, ale „nemůžu“, a je to hrozný výkřik. Podobné vztahy byly s Joyce. Jednou jsem četl v rozhovoru nebo v článku Umberta Ecoho, že v knize Jméno růže zvedl monotónní představení sto stran, aby odstranil netrpělivého čtenáře a nastavil určitý rytmus čtení. Ale kniha je velká a další události se vyvíjejí velmi intenzivně, v semi-detektivním žánru. Tento trik pro psaní mě vedl k nuceným čtením.

V určitém studentském období mého života jsem četla hodně a zpravidla několik knih paralelně, takže jsem se naučila základní rychlost čtení. Obecně, když potřebuji, můžu číst velmi rychle nebo libovolně měnit rychlost čtení. Vrátila se k žánrům, autorům a obsahu a ve svém prioritním seznamu knih nenašla nic o „lásce“ ani o „plášti“ průměrného člověka, který je tak bohatý na ruskou literaturu století XIX. Nevím, co diktuje tuto osobní volbu, ale jak napsal A. S. Pushkin: „Je v korytě mnoho zisků?“ Další věc je “válka a mír”, “démoni”, “bratři Karamazov”, hledat grails, tajné karty nebo zednářské spiknutí.

Vladimir Sorokin - nejčistší příklad moderního umění v literatuře a pevný obor experimentu s jazykem

Zde je stručné shrnutí mé celé mimesis, geneze a historie. Vrátím se, upřímně, pouze Shakespearovi, Tolstému a Dostojevskému. Jak řekli staří Řekové, moje je to, co jsem se naučil nebo jedl. To znamená, že všechno, co jsem se naučil, se stalo mým. Autoři a prototypy jsou ztraceni a netrpím nostalgií. Četl jsem však pravidelně příběhy Bukowského. Vztahy s poezií nefungovaly, je zde pouze Brodsky a Mandelstam.

Ve studentském věku, v určitém okamžiku, zcela přešel na non-fikce, ale nejvíce to je fikce je filozofie, hlavně moderní francouzština, strukturalismus, poststrukturalismus, etc. Toto bylo povinný program ve studiu moderního umění a jeho teoretických základech. . Oblíbení autoři pak - Bart, Deleuze, Derrida a Baudrillard. Současné umění pro mě začalo s Marcelem Duchampem. To znamená, že ne s plastem, ale jen s teorií. Volba moderního umění jako sféry profesní činnosti není zřejmě nikdy nudná.

Knihovny se zabývají především alby o moderním a starém umění, o teorii a její historii ao moderní architektuře. Rád sleduji méně, a teď dokonce víc než čtu. Knihy jsou rozloženy a umístěny na všech policích kdekoli. Mimochodem, celý můj dospělý život byl doprovázen knihami nakladatelství Ad Marginem, a nyní vydávají spoustu zajímavých věcí.

Vladimír Sorokin je nejčistším příkladem moderního umění v literatuře a kontinuálním experimentálním polem s jazykem. Vrátil se s "Tellurium" znovu jako velký ruský spisovatel. Pelevin je pro mě v kategorii stolní literatura, všechny jsem četl, jako starý přítel s ohromujícím smyslem pro humor, který uspěl v žánru sociální satiry. V blízké budoucnosti budu číst Jonathan Franzen změny, po celou dobu jsem odložit

"Hledání ztraceného času"

Marcel Proust

Neměl jsem šanci projít tento román. Merab Mamardashvili neustále psal a analyzoval Proust. Proust se také ukázal jako kultovní postava pro moskevský konceptualizmus. Vymyslel žánr nového modernistického románu - existenciální cestu životem, řekněme. Literatura je těžká a pro čtenáře je i existenční cestou.

"Don Quijote"

Miguel de Cervantes Saavedra

Skvělá kniha o samotě a trestnosti uměleckého chování.

"Jméno růže"

Umberto Eco

Umberto Eco je jeden z mých nejoblíbenějších autorů - filosof, semiolog, medievalista, takže román je zasazen do středověkého kláštera. Žánr je filosofický detektivní román, ve kterém se mnich (nebo opat?) Ukazuje být sériovým vrahem, který netoleruje smích a ironii. Skutečná metafora pro všechny časy, jak se říká. Eco seznam oblíbených knih také zahrnuje Foucault Pendulum román a filozofickou analýzu umění 2. poloviny 20. století - “Otevřená práce”.

"Mapa a území"

Michelle Welbecková

Tento ironický román Welbecu je jakousi moderní verzí Proustova existenciálního románu. Nejzajímavější věcí na něm je, že kromě hlavní postavy se do románu zavádí jako postava pod svým vlastním jménem a spáchá stejný karikaturní akt eutanazie v žánru "Texas masakru motorovou pilou". Poprvé jsou v románu Elbecka přítomny moderní umění a jeho kritici jako fenomén moderní kultury.

"Básně. Básně"

Vladimir Mayakovsky

Romantický charakter, básník, revolucionář, jeho postava mě zaujala téměř od dětství.

"Roman"

Vladimir Sorokin

Co tady říkáte? Sorokin je génius. Kniha "Roman" odkazuje na akademické období autora - období experimentů s dekonstrukcí jazyka, formy a žánru. Jméno hlavní postavy je Říman, z města přichází k příbuzným v obci, rozsáhlé pastorační malby končí v krvavém mlýnku na maso a ve finále intertext. "Romance začala. Román škubl. Román se pohnul. Román škubl. Román zemřel." "Říman" a "Norma" - je to, co má moderní ruská literatura.

"Glamour"

Bret Easton Ellis

Jedna z hlavních knih 90. let. Opět cestování - dobrodružství - existence, opět sociální satira, opět krev, porážka a výbuchy, jak se mi líbí, v literatuře, samozřejmě.

"Pohádky"

Charles Perrot

Jak můžete komentovat knihu z povinného seznamu dětské literatury a zejména příběhů Charlese Perraulta, jehož postavy, jako je Popelka nebo Červená Karkulka, se staly archetypy moderní psychoanalýzy? Je to vtip amerického konceptualisty Josefa Kosutha, který během své návštěvy Moskvy (se mnou třikrát) řekl různým lidem a sledoval reakci: "Červená Karkulka prochází lesem, setkává se s vlkem. Vlk jí říká:" Teď tě odtrhnu Dám si na zem nějaké oblečení a šukám zadek. “Která malá Červená Karkulka vytáhne z kapsy zbraň, vloží se do chrámu a odpoví:„ Buď bude všechno jako v pohádce, nebo se zabiju. “ T

"Kolekce"

Jorge Luis Borges

"Život je chaos, ale svět je text." Intelektuál, filolog, filosof a knihovník neuvěřitelné a nelidské erudice, který vytvořil knihu-šarády. Borges opakovaně řekl, že umění a filozofie jsou pro něj téměř identické. Příběhy fantazie, povídky o povídání, poznámky na stránku k imaginárním textům, skryté citace a výpůjčky - to mě opravdu fascinovalo.

Hamlet

William Shakespeare

Tragédie v pěti činech. V ruských překladech XIX-XX století. Hamlet přeložil do ruštiny více než dvacetkrát. Každý překlad je novou interpretací. A právníci "William Shakespeare", jak víte, nejsou potřeba.