Umělecký kritik Nadya Plungyan o oblíbených knihách
V SOUVISLOSTI "BOOK SHELF" žádáme novináře, spisovatele, učence, kurátory a všechny ostatní, kteří nemají o jejich literárních preferencích a publikacích, které zaujímají důležité místo v jejich knihovně. Dnes je naším hostem Nadia Plungyan - umělecká kritička, kurátorka a feministka.
Učil jsem se číst brzy, ve třech letech, a můj skutečný dědeček, Alexander Markovich Plungyan, vštípil skutečný zájem o knihy. Vždycky najde něco neobvyklého a vzrušujícího. Tady je živá paměť, jsem čtyři nebo pět let a před spaním čte hrůzou a mystickým šokem Oscara Wildeho "The Canterville Ghost". Přibližně ve stejnou dobu jsem se rozhodl odhalit tajemství ilustrátorů G. A. V. Traugota, který se mi opravdu líbil. Deset let zmatené, co tyto dopisy znamenají. Abych se naučil, musel jsem se stát historikem umění. V osm nebo devět let jsem měl stálý zvyk čtení na cestách, v metru a ve vlacích.
S mým dědečkem si nyní vyměňujeme knihy - nedávno jsme zde diskutovali o knize Alexeje Yurchaka „Bylo to navždy, ještě to neskončilo“, „Stany strachu“ od Matvey Ruvin a Naum Wyman a životopis Stalina Olega Khlevnyuka. Obecně platí, že všechny úzké a přátelské vztahy pro mě byly vždy spojeny s diskusí o knihách. Nejvíc jsem poslouchal posledních několik let Veta Morozová, Ira Roldugina, Maxim Burov a frau derrida. Tam jsou také některé odborné diskuse o historii a umění třicátých let, které občas podporuji se svými kolegy: Alexandra Selivanova, Maria Silina, Kazimera Kordetskaya, Alexey Petukhov. Poezie je neustále diskutována s Olgou Akhmetyevovou. Zajímavou knihovní výměnou byl režisér Alexej Levinsky a historik umění Grigory Sternin. Knihy o současném umění jsou pravidelně vyměňovány s umělci - Zhenya Yakhina, Vika Lomasko.
Pro zábavu jsem četl fikci fanoušků a něco o sovětském disidentu nebo populistech
Z nedoceněných autorů bych chtěl jmenovat básníky: Annu Barkovou, Nonnu Slepakovou, Borise Poplavského, Gennady Gore, Sofii Parnok, Konstantina Vaginova, Natalii Medveděvovou. Postupem času jsem přestal číst uměleckou prózu - to mě velmi unavuje, zdroje jsou mnohem zajímavější. Nedávná výjimka je příběh “Cactus” krásný spisovatel Lilit Mazikina. Pro zábavu jsem četl fikci fanoušků a něco o sovětském disidentu nebo populistech. Z trvalého prostředí - jakákoli práce na historii každodenního života XX. Století.
Nejzajímavějším literárním jazykem pro mne je slabika deníku, která se proměňuje ve velkou literaturu. To je to, co cítím v některých záznamech blokády, a především v deníku Pavla Filonova, k této knize se vracím poměrně často. Přečetl jsem si „Poznámky nezávislého“ od Antoniny Sofronové.
Dlouhou dobu bylo pro mě těžké se zbavit sovětského postoje k knihám jako nadhodnocené a drahé věci a začít je vnímat jako nástroj. Ale když jsem měl vlastní knihovnu, začal jsem v okrajích dělat poznámky k tužkám. To značně urychlilo práci a pomohlo navázat dialog se sebou, lépe pochopit, co se mění a co se mění.
Ze zahraničních knih dominovala angličtina a francouzština. Někdy musíte rozebrat další jazyky, strojový překlad a intuici zachránit situaci. Naposledy se snažím přejít na e-knihy, které jsou stále přístupnější, ale počet papírů se nesnižuje. Hlavním zdrojem těžby knih jsou samozřejmě použité knihkupectví z celého světa, mezi nimiž je první místo sdíleno „Starou knihou“ na Liteiny, Alib.ru a American Amazon.
"Peppy Longstocking"
Astrid Lindgrenová
"Peppy" Četl jsem za pět let díky mému dědečkovi, který sbíral prvotřídní knihovnu sovětských dětských knih. Všechno je zde důležité: jak vydání z roku 1968, tak vynikající (i když svobodný) překlad Lilianny Lunginové a neuvěřitelně rozmanité a vtipné kresby Leva Tokmakova, vytištěné na špatném papíru ve dvou barvách - černé a červené. Někdy se Tokmakov houpá na celé zatáčce, někdy děsivé kousky - a to vše s pozoruhodným zpracováním čar a skvrn. "Peppy" Lindgren, Lungin a Tokmakova se pro mě staly něco jako učebnice svobody ze šedesátých let, což je vzor, který stále baví mnoho dětí, když si to nahlas přečtete. Peppy je klidná, spravedlivá a přímá a má také koně. Nebojí se zkoušek, gangsterů nebo ztroskotání. Je to kniha o tom, jak jednat a zároveň si ceníte své osamělosti. Je to kniha o potřebě budovat vzdálenost od společnosti a pak budete mít sílu ji změnit.
Související knihy: Rudyard Kipling "Rikki-Tiki-Tavi" (přeložil K. Chukovsky a S. Marshak, nemocný V. Kurdova, 1935); Michail Tsekhanovsky "Mail", 1937; podání časopisu Tram pro 1991-1992.
"Příběhy Titánů"
Jacob Golosovker. Výkresy Yu
Další adaptace, ale tentokrát od Stalinova času, jsem si ve druhé třídě přečetl i tuto třídu, kterou jsem obdržel od mého dědečka. I když je toto vydání rozmrazené a má pohled přátelský k dětem, Kiselevovy ilustrace se jednoznačně vracejí do skromných a slavnostních rytin Favorsky a epická slabika si zachovává těžkou stopu „sovětské antiky“ třicátých let. Kdyby filosofická díla Jakova Golosovkeka viděla světlo v SSSR teprve v pozdních osmdesátých letech, pak The Tales of the Titans se stala jeho první autorskou knihou, vydanou po táboře a exilu, a byly sestaveny z návrhů druhé části velké teoretické práce „Starověká mytologie jako sjednocený mýtus“. o bozích a hrdinech. " Zdá se, že se nejedná o dětskou knížku, ale na mě to udělalo hluboký dojem s beznadějně černým finále většiny pozemků. Myslím si, že je to kniha o represích pod prastarou maskou pod maskou dětské literatury. Pravděpodobně má také manifest sovětského neoklasického hrdinství a jeho kolaps, jeho ambice a slabost.
Související knihy:Michail Gasparov "Zábavné Řecko"; Janusz Korczak "Král Matyush I"; Ian Larry "Mimořádná dobrodružství Karika a Vali".
"Denník 1934"
Michail Kuzmin
Četl jsem tuto knihu, podle mého názoru, v prvním nebo druhém roce - z obecného zájmu o Kuzmin. Před ní byla biografie Kuzmina Malmstada a Bogomolova (1994), těžkopádných objemů jeho básní z 90. let a různých antologií. Text posledního ze slavných deníků básníka uvízl v jeho paměti jednou provždy, ale trvá jen jednu třetinu knihy. Zbytek je podrobný vědecký komentář Gleba Morevy, který z něj činí skutečnou encyklopedii literárního a uměleckého prostředí předválečného Leningradu: některé poznámky pod čarou mají více než jednu stránku. Zpočátku jsem z zájmu „literatury D-34“ jednoduše vypsal zdroje a literaturu, pak jsem si je všechny přečetl a prostudoval, pak jsem šel do archivu a v důsledku toho se můj amatérský koníček formoval v neustálém zájmu o témata sociálního vyloučení v sovětském umění 30-50 x let
Související knihy: Diana Lewis-Burgin "Sofia Parnok. Život a dílo ruského Safa"; Alexander Kobrinsky "Daniel Harms"; Dan Healy "Homosexuální přitažlivost v revolučním Rusku. Regulace sex-gender disident".
"Vidím živě"
Vsevolod Nekrasov
V poslední době Vsevolod Nekrasov začal publikovat hodně a během svého života byl pravidelně odmítán. Knihy byly téměř k dispozici, kromě přátel nebo od něj. "I See I Live" je jeho první vydání v pevné vazbě, kterou sestavil v zajímavém rytmu: poezie je kombinována s články a reprodukcemi obrazů z jeho sbírky. Často se vracím do Nekrasova. Není to jen otázka krásné poezie a žíravých, brilantních zjevení postmodernismu. Jeho knihy mi připomínají, že pokud současně pracujete ve dvou prostorech, kombinujete analýzu a uměleckou činnost, můžete pocítit nervozitu času a uvědomit si jeho vnitřní logiku.
Související knihy: Oleg Vasiliev "Windows paměti"; Leon Bogdanov "Poznámky o pití čaje a zemětřesení"; Polina Barskova "Living Pictures".
"Dmitrij Isidorovič Mitrokhin"
Jurij Rusakov
Když jsem studoval, tato kniha měla nejvýraznější vliv na mou profesionální volbu a stále mi připadá model, jak psát o grafice, zejména o tisku a knihách. Je nutné současně vidět, jak se to děje technicky, jak se zavádí inovace, jaký je osobní styl - a pochopit její význam v kontextu éry, od místních až po umění jiných zemí. Ale hlavní je zachovat sympatie k materiálu a správnou vzdálenost od něj. Při hledání takové rovnováhy jsem kdysi četl mnoho nádherných knih z Leningradského oddělení nakladatelství „Art“, ale vždycky to bude první.
Související knihy: Alla Rusakova "Pavel Kuznetsov"; Elena Kochik "Malířský systém V.E. Borisova-Musatova"; Platon Beletsky "George I. Narbut".
"Totalitní umění"
Igor Golomshtok
Tato kniha je pro mě důležitá jako první systematický pokus de-Stalinizovat sovětské umělecké studie na vědeckém základě. Hlavní věc v tom je reinterpretation termínu “socialistický realismus” a srovnávací analýza vývoje totalitního umění v SSSR, Německo, Itálie, Francie a Čína. Alexander Morozov podnikl další pokus o deconstruct termín, ale jeho kniha Konec utopie (1995) byl už ne dotištěn. Ale v obchodech se publikace Borise Groysho násobí, což je považováno za hlavního odborníka ve třicátých letech a pochází z takové logiky, že moc je umělecká forma. Bohužel, v Rusku, autorita Groys je nesporná, obzvláště mezi umělci, a toto zmrazí nějakou konverzaci o sociálních problémech v umění.
Související knihy: Jurij Gerchuk "Krvácení v Moskevském svazu umělců"; Jan Plamper "Alchymie moci. Kult Stalina ve výtvarném umění"; Maria Silina "Historie a ideologie. Monumentální a dekorativní reliéf 20. a 30. let 20. století v SSSR"; Efim Vodonos "Eseje o uměleckém životě saratovské éry" kulturní exploze "1918-1932".
"Zničit všechny divochy"
Sven Lindquist
Lindquistova velmi malá kniha s názvem "Srdce temnoty" Josepha Conrada vypráví o historii kolonizace Afriky v 19. století ao zrození rasismu a genocidy. Hodně se zmiňuje o měnících se postojích k domácímu a sociálnímu násilí během 20. století, o vypuzování a racionalizaci; Autorka působí jako vědec a spisovatel, kombinuje fakta z historie své rodiny s historickým výzkumem. Před několika lety se tato kniha stala důležitou součástí diskusí o kolonialismu a rasismu, které jsme pak neustále vedli ve feministickém kruhu. Mnohým se podařilo přehodnotit svůj postoj nejen k historickým stereotypům, ale ik různým kulturním fenoménům, počínaje sovětskou dobrodružnou literaturou. Domnívám se, že hlavním tématem knihy je historie dehumanizace, o které se v Rusku stále jen velmi málo mluví.
Podobné knih: Shulamith Firestone "Dialektika sexu"; Arnhild Lauveng "Zítra jsem vždycky byl lev"; Michel Foucault "Dohlížet a trestat. Narození vězení"; Elena Makarová, Sergej Makarov "Pevnost nad propastí. Umění, hudba a divadlo v Terezíně, 1941-1945".
"Předávání postav. Próza válečných let. Poznámky muže obléhaného"
Lydia Ginsburgová
Lydia Ginzburgová se stala mým nejoblíbenějším spisovatelem na střední škole, když jsem si přečetl poznámky o blokádě člověka. Toto vydání je nyní nejúplnější. Jen málo z nich by mohlo tak klidně a důsledně ukazovat, jak jsou uvnitř situace, jak sociální změny ovlivňují vnitřní život, jak je lidská psychika deformována pod vlivem hladu, ideologie, strachu; co je sovětský člověk v hranicích svého sociálního systému a mimo něj. V knihách v Ginzburgu je nejdůležitější proces distancování se od vlastní epochy, hledání objektivity v sobě a bezohledná sebe analýza, bez které, myslím, žádná tvůrčí a vědecká práce nemá žádný význam.
Související knihy: Anna Barkova „Navždy není totéž“; Naděžda Mandelstam "Druhá kniha"; Euphrosinia Kersnovskaya "Skalní malba".
"Skrytá tradice. Esej"
Hannah Arendt
Arendtovy knihy o totalitarismu jsou dobře známy, bylo jim také možné poradit. Ale protože je to můj osobní seznam, vybral jsem si tuto knihu malých esejů o místě asimilovaných Židů v kultuře modernismu ao etapách asimilace menšiny s většinou. Arendt zde zavádí koncept pariah, diskutuje o „novém“ a „starém“ židovství, o tom, jak se utváří opozice vůči vlastnímu stigmatu a vnitřní xenofobii. Tento problém se týká jakékoli menšiny. Tato díla Arendta jsou pro mě vždy spojena s hledáním Simone de Beauvoir, která na konci 40. let shrnula své myšlenky o místě žen v kultuře a společnosti.
Související knihy: Theodore Adorno "Studium autoritářské osoby"; Simone de Beauvoir "Druhé patro"; Herbert Marcuse "Jednorozměrný člověk."
"Ideologie a filologie. Leningrad, 1940"
Peter Druzhinin
Dvoudílná kniha Druzhinin je vyčerpávající studií vztahů Leningradské filologické komunity a moci, postavené na archivním materiálu. Domnívám se, že Druzhinin našel střední východisko v kombinaci zdrojového přístupu se sociální analýzou a je nesmírně zajímavé, že se spoléhal na dosud nepublikované a „nepohodlné“ vzpomínky Olgy Freidenbergové. Tato skutečnost vyvolala ohromnou diskusi, bolestivou pro všechny její účastníky; po vydání knihy trvalo déle než jeden měsíc, přesun ze sociálních sítí do časopisů a zpět. Čím větší je od našich čtyřicátých let, tím vyšší je potřeba znovu vidět a překonfigurovat jejich každodenní a politický portrét, pojmenovat všechny výchozí hodnoty a pochopit jejich důsledky. Doufám, že takové studie budou stále více a více, a to zejména v historii sovětského malířství.
Související knihy: Elena Vlasová "1948 v sovětské hudbě. Dokumentovaný výzkum"; Michail Zolotonosov "Gadushnik. Organizace pro psaní Leningradu. Vybrané přepisy s komentářem (z dějin sovětského literárního života 1940-1960)"; Olga Reutenberg "Opravdu si někdo vzpomněl, že jsme ...".
