Co se můžete dozvědět o stylu komedie 60. let.
Olesya Iva
Velkou pozornost Platíme za trendy a moderní módy, ale stojí za to pochopit, že se jedná pouze o pokyny, které každý interpretuje svým vlastním způsobem. Styl je mj. Ovlivňován vlivem okolní reality a kultury, včetně umění, filmů nebo videoklipů. Spouštíme rubriku, ve které budeme analyzovat díla, ze kterých se můžeme dozvědět spoustu znalostí o módě éry a přijmout řadu stylistických technik. Dnes budeme hovořit o černé komedii J. Lee Thompsona "Jaký způsob!", Vydáno v roce 1964.
"Jaký způsob!" - Černá komedie s okouzlující Shirley MacLaine v titulní roli, která hraje spolu s celou barvou herců éry amerického filmu: Paul Newman, Robert Mitchum, Dean Martin a Gene Kelly. Hlavní postava filmu, Louise chce jednoduchý život a lásku - ale místo toho se ocitá v cyklu luxusu a pohřbu: každý z jejích vyvolených skončí být bohatý a umírá a zanechává jí vdovu.
Rozpočet filmu činil 20 milionů dolarů, z nichž čtyři šly na šperky a dalších půl milionu na kostýmy hlavní postavy. Film vytvořila Edith Head, jedna z největších kostýmních designérů v Hollywoodu, která jako hlavní designérka a kostýmní výtvarnice působila nejprve v Paramount Studios a pak ve společnosti Universal.
Hlava oblečená Grace Kelly, Elizabeth Taylor, Audrey Hepburn, Hedy Lamarr, Barbara Stanwicková, Gloria Swensonová, Ingrid Bergmanová, Shirley MacLaine a mnoho dalších hvězd. V té době byla jedinou ženou, která takovou pozici zastávala, a její práce získala osmkrát Oscara, zejména za kostýmy pro Římský svátek a Sabrinu. Šaty hrdinů a především hrdinky "Jaký způsob!" opravdu luxusní a v některých epizodách filmu se mění každých 10 sekund Kromě toho lze film považovat za vizuální dokument doby, pokud jde o make-up a účesy: zde je impozantní práce stylistů a kadeřníků.
Z prvních snímků chápeme, že styl ve filmu je sto procent, a forma je plně v souladu s obsahem. Vdova v černém závoji sestupuje růžovým schodištěm v růžovém sídle a následuje průvod mužů v úhledných oblecích. Nesou růžovou rakev zdobenou růžovým peřím. Jsme si jisti, že toto je ideální pohřeb.
Móda z poloviny 60. let je zde prezentována ve všech jejích kráse a rozmanitosti. Tady, například, charakteristické oblečení pro čas, vytvořený s okem na dětské a taneční oblečení: trikot šaty s výstřihem a punčocháče, aby odpovídaly. Na hlavě, samozřejmě, bouffant.
Louise otočí román s umělcem a šaty, stejně jako jeho múza, v oblékání. Dospělá generace v té době považovala módu šedesátých let za excentrickou a hloupou. Toto oblečení lze považovat za projev ironie kostýmního návrháře.
Zde Edith Head poctí Elsu Schiaparelli, která vytváří surrealistické oblečení zdobené ručně. Kromě obrázku - opět bouffant a míč punčocháče.
Monochromatický je oblíbený trik šedesátých let: všechny věci by měly být v melodii. Kromě toho byste měli věnovat pozornost příležitostné šaty-svetr zvýšeného objemu.
Román s miliardářem připomíná hlavní postavu "okouzlujícího kina Hollywood s láskou a svěžími šaty". Od teď bude Louise měnit oblečení, jako jsou rukavice, ze scény na scénu. "Kostýmy, scenérie a paruky jsou dodávány s chladným rozpočtem," posmívají se filmoví spisovatelé a producenti filmu. První výbava této přehlídky luxusu je opět monochromatická: pštrosí peří, obrovský klobouk a saténové rukavice.
V dalším snímku je Louise už blondýna a stylisté opět pracují s hlavním příjmem filmu: tónem na tón. Tady vidíme bílé úklony ve čtení hollywoodské elegance.
A také žlutá, zdobená barevnými kožešinami.
Ulyana Sergeenko by byl potěšen: zlatý brokát a kožešiny v královském stylu, podtržená silueta hodinového skla, zlaté velké šperky, účes bábek. Pro šedesátá léta, perfektní.
Opět platí, že klasický účes 60. let a la turban, které zdůrazňují masivní náušnice a brož v čele, stejně jako průsvitné šaty s hlubokým řezem, otevření nohy na hranici. Je pravda, že k doplnění tohoto obrazu je zapotřebí zlatý klavír.
Zde Edith Head vzdává hold odvaze a uvolněnosti šedesátých let a věnuje oblečení Marilyn Monroe, která měla hrát hlavní roli v tomto filmu a napsala scénář pro ni. Jak však víme, v roce 1961 zemřela Marilyn.
Červený latexový oděv, narážející na pop art, je také vhodný pro národní styling. Asijský motiv je trvalý a objemný účes s kolíky, odkazovat se na obraz gejša, a fanoušek, a elegantní boty s malým patem.
Hrdinka nezapomene připomenout svému manželovi: "Nemám co nosit." Bojíme se dokonce představit, jak moc toto oblečení stojí. Velkolepost těchto šatů je však maximálně naplněna rozptylem diamantů a víceúrovňovým účesem. Podobný obraz však nezapadl do zapomnění - některé moderní divy stále představují luxusní eleganci, která se tak děje na koberci v Cannes.
Film nám připomíná význam krásného prádla. Tady - o kráse průhledných košil a elegantních pantoflí.
Typický pro šedesátá léta, obraz “dívčí panenky” je přinesen k limitu se stuhami, které zdobí vlasy a šaty. Kromě toho, kostýmní výtvarnice Edith Head opět používá barevnou srst, která byla zavedena do módy Yves Saint Laurent. Po sérii večerních šatů se scenáristé ušklíbli: "Tohle je konec studeného rozpočtu."
Zlaté plavky jsou styl. Něco podobného od sezóny k sezóně lze nalézt na American Apparel. Doporučujeme, abyste nebyli plachí.
Aktivně vystavovat a ukazovat tělo začalo právě v 60-tých letech a plavky Louise to potvrzují. Zvláštní pozornost je věnována brýlím s ozdobnými rámy tvaru kočičího oka a botami s nízkým podpatkem. Jak se říká, přemýšlejte nad svým obrázkem na pláži až do konce.
Zvláštní pozornost si zaslouží smuteční šaty ve filmu. Nebudeme překvapeni, kdyby byli inspirováni Lagerfeldem, kteří pracují na nejnovější kolekci couture.
Jeden z nejsilnějších a nejznámějších obrazů filmu je naprosto růžový: to by mohlo být Cruelle v paralelní realitě. Růžová byla důležitou barvou pro módu 50. a 60. let a po válce symbolizovala novou ženskost.