Gosha Rubchinskiy: Proč ho "milují" víc než "tady"

„Jmenuji se Kirill Andreevič Krasnov. Je mi 22 let. Narodil jsem se a vyrostl ve městě Kaliningrad, aka Königsberg. Více než deset let v graffiti, sedm let plavání, jsem si lezení. Snažím se jít svou vlastní cestou, žít zajímavý život naplněný láskou a cestováním “, - to bylo s tímto pre-zaznamenaný projev, že podzim-zimní show příštího roku začala se značkou Gosha Rubchinskiy.Kirill Andreyevich je jedním z obyčejných kluků, kteří se podařilo dostat 12. ledna Designový tým s pomocí agentury Lumpen hledal lidi jako Kirill po celé zemi.

Přehlídka se konala 12. ledna v budově Kaliningradského Regionálního centra pro mládež. Zde je okamžitě zřejmá symetrie. Gosh Rubchinsky úspěšně vysílá tuto kulturu ruské mládeže do celého světa již mnoho let. Svět se s ním vrací: za pár let Rubchinsky a jeho tým zajistili záštitu nad gigantickou Comme des Garçons, smlouvu s adidasem, účast na mezinárodních týdnech módy a neustálou, častěji - obdivnou pozornost západního tisku. Současně, ve vlasti, úspěch domácí značky stále způsobuje mnoho podezření a zmatení. A sám designér, buďme upřímní, úmyslně nebo neudržíme jeho odstup: ruský jazyk často ignoruje a silně zdůrazňuje svůj kosmopolitismus. Tentokrát - doslova, jako místo konání jednoho z nejzápadnějších měst v zemi.

Za pár let se vše, co Gosh a jeho tým vložili do rukou, stalo předmětem pozornosti.

Přehlídka se konala uprostřed týdnů pánské módy - ve stejný den jako výstava Pitti Uomo ve Florencii. Navzdory možným problémům s lety a vízami k němu přišla celá zahraniční delegace moderních zástupců médií, včetně Alexandra Furyho, kritika a módní korespondentka časopisu T, Alec Leach, módní editor Highsnobiety, Vikram Kansar, redaktor Business of Móda, stejně jako kupující úrovni Slam Jam a Smets. "Byl to nejpodivnější první dojem - konflikt: jste ve foyer DKM, kde jste naposledy šel do stromu Nový rok nebo na kočičí výstavu jako dítě, a najednou všichni mluví anglicky," říká Dmitry Selin, kurátor projektu "Umění -Gates “, jeden z několika místních, kteří byli v show zachyceni.

Během několika let se všechno, co Gosh a jeho tým vložili do rukou, změnilo v objekt pozornosti. Jen za uplynulý rok došlo k několika významným novinkám: vydání prvního parfému, účast v Pitti Uomo, zahájení značky oblečení Dawn. Každá z nich byla nějakým způsobem pokryta zahraničním tiskem a tato show je další příležitostí pochopit, jak se projektantovi podařilo zvítězit nad západním publikem a udržet si zájem. Proč fenomén Gosha Rubchinsky roste do takové míry, že všichni tito lidé dávali přednost tomu, aby ukázali ruského návrháře v malém městě na všechno ostatní? Pro to existuje několik důvodů.

Schopnost spolupracovat - s institucemi a lidmi, najít "své", schopné porozumět a doplnit vás - bezpodmínečný talent konstruktéra. Pavel Milakov, který v roce 2009 začal pracovat s Rubchinsky jako grafický designér, tak poprvé nezodpověděl za veškerou hudbu na výstavě. Totéž platí pro tvůrčí producenty výstavy - Alexandru Rozhkovou a Sergeji Kostrominovi, kteří byli také zodpovědní za umístění. Několik modelů se stalo konstantní show - mezi nimi Tolya Titaev (ne tak dávno, oni společně zahájili značku Dawn) a Valentin Fufayev. Rubchinsky vytvořil skutečné sdružení, ve kterém jsou přátelé také kolegové.

Stejný příběh - se schopností vybrat si "správné" partnery pro spolupráci a živým příkladem je nedávná smlouva se sportovní značkou adidas, která spojuje nejbohatší odkaz a svěží pohled na módu. V uplynulých letech, všichni jejich třetí-vládci strany byli na uchu, a senzační Yeezy je jen špička ledovce. Aktuální krok je logický: sbírka věnovaná nadcházejícímu světovému poháru, stejně jako možná, odráží ducha doby.

V první řadě, úspěch značky Rubchinsky se západním publikem spočívá na zájmu o neznámou estetiku. Jasně mluvila o neznámých zkušenostech s jednoduchými, pohodlnými věcmi. Návrhář tvoří ucelené umělecké prohlášení - o mládeži a zranitelnosti, o honosné odvaze a statečnosti, které jako vždy vycházejí z kultury adolescentů, jejich vkusu a stylu. Není náhodou, že show doprovázeli monologové obyčejných kluků z Rostova na Donu a Ufy.

Nicméně ani toto není vždy klíčem k úspěchu, takže jen zřídka padají na řadu ruských návrhářů. Když se podíváte na záhlaví, která říkají o nových jménech ve světě módy, polovina všech deklarovaných přestane dělat oblečení za pár let. Tato záležitost není v ruské realitě: je velmi těžké spustit a pracovat na oděvní značce. Aby se po prvním přílivu násilí všechno nestalo, musí se shodovat milion faktorů. Nejdůležitější - z nichž se mnozí ocitají daleko - zdravá finanční strategie a obchodní složka. Rubchinsky byl pod záštitou Comme des Garçons - a to je jeho štěstí.

Schopnost spolupracovat - s institucemi a lidmi, najít "své", schopné porozumět a doplnit vás - bezpodmínečný talent projektanta

Pokud jde o „ruský život“ Goshy Rubchinskyho, sbírka, některé z věcí, z nichž se stala spolupráce s adidasem, je směsicí různých kódů a odkazů. Hlavním z nich jsou obrazy související s životem v blízkosti fotbalu - fanouškem, policistou, brankářem. Spolu s adidasem, designér ukázal tenisky, cyrilské fotbalové košile, mikiny, charakteristické šátky a další věci. Modely ze společné linky budou k dispozici ve 133 prodejnách po celém světě - včetně Dover Street Market a na stránkách přímo ve vlastnictví Comme des Garçons. V Rusku se kolekce neobjeví v adidasu, ale v konceptu obchodů, kde se prodával Gosha Rubchinsky dlouho předtím: SVMoscow a Kuznetsky Most 20, Wood Wood a Au Pont Rouge. Podle adidas jsou plánovány tři sbírky. Samozřejmě, že v Rusku, sláva značky byla doprovázena nejen uznáním, ale také obrovským množstvím memů spojených s osobností samotného návrháře a jeho sbírek. Hlavní tvrzení nenávisti ze sociálních sítí obvykle zapadají do slov "obchod", "ošklivost" a "gopnichestvo".

Rubchinsky není první, kdo se snaží zabalit koncentrovanou ruskou legendu moderním způsobem a svádět s ní svět. Konec konců, kanonické "ruskosti", nekonečné citace, až do doslovného stylu à la russe, existovaly v módním kontextu od samého počátku průmyslu. A přesto, v poslední době, ruský suvenýr přestal být oceňován v místech, kde je nyní vyžadováno nové prohlášení. Byl to Rubchinsky se svým týmem, který poprvé po dlouhé době odvodil novou sadu technik a kódů. S ohledem na styl ulice, každý den, a ne na přední stranu městské uniformy, tvořili základní šatní skříň, na jejímž základě se zrodily moderní i nové siluety.

Taková pečlivá práce se skutečným kontextem se stala poptávkou ve světě podmíněného „tam“ a ze stejných důvodů způsobuje odmítnutí mnoha „zde“. Každý umělecký projekt Rubchinsky - ať už se jedná o sbírku, fotografický projekt, knihu nebo minulé představení - je pro ruské publikum tak rozeznatelný, že se s ním prostě není vždy schopen identifikovat. Přísný a vyvážený pohled na okolní realitu se může zdát něčemu jako rouhání, jako by konstruktér bez jakéhokoli dalšího sentimentu demontoval skříňku dědečka do nočních stolků, místo aby ji znovu zakryl lakem. Ale umělec má právo neuvažovat o urážlivých pocitech v éře postmodernismu.

fotky: Gosh Rubchinsky