Kultura tělaJak se ocitnout v historii krásy

Představte si ve stejné místnosti zároveň všechny ženy které jste kdy viděli - od Marilyn Monroeové až po příležitostné chodce a thajskou televizi. Nemají nic společného, kromě toho, že jsou všichni lidé. Ale kosmetický průmysl a dějiny umění, které se stále rozhodují pochopit očima bílého Evropana, se snaží zmást mapy a dát jasný standard, který se ani vy ani Angelina Jolie s největší pravděpodobností nesetkáte. Proč se to děje a kde tento ideál nedosažitelné krásy pochází, je velká a důležitá otázka. Krása je otázkou chuti: stejně potvrzuje výběr partnerů přáteli a polárními komentáři pod fotkami celebrit. Pro adekvátní vztah s vaším tělem je však důležitější najít podporu v současnosti a minulosti: krátké (podle vašeho názoru) prsty a baculaté (podle vašeho názoru) stehna už se někomu na této planetě staly, a to není nevýhodná nevýhoda, ale důležitá a nezbytná. konkrétní biologický typ, lokalita, počet řádků a sociální skupina. A není nic lepšího a jasnějšího než všeobecná historie umění získat tuto podporu.

Text: Alice Taiga

Proč je pro lidi tak těžké brát jejich těla?

Skryté pod oblečením a funkčně nezbytné každou sekundu našeho života, tělo je zároveň nejpotřebnější a nejvíce odmítnuté

Din hlavních epizod v mytologii tělesnosti je příběh první dvojice lidí na Zemi. Z Bible víme, že člověk stvořený na Boží obraz a žena vyřezaná z mužského žebra, aby ho zachránil před osamělostí, žil klidně a šťastně až do

podlehl hříšnému pokušení. Předmětem jejich reflexe byla zároveň nahota, nahota jejich vlastních těl - a od té doby má člověk neustálou touhu skrýt a skrýt svou intimní podstatu, která se obává o úsudek, který na něj vrhají. Skryté pod oblečením a funkčně nezbytné každou sekundu našeho života, tělo je zároveň nejpotřebnější a nejvíce odmítnuté: 80% lidí není schopno se na sebe dívat nahé dlouho bez smutku a 40% lidí má sex bez svlékání úplně, nebo jen ve tmě . Není divu, že se tělo stává posedlostí a jeho přijetí je složitý proces uvědomění. Poruchy příjmu potravy, diety a fitness, profesionální sporty, obrazy tabu tabu, pohyb, sex, plození a volba partnera jsou diktovány způsobem, jakým nakládáme s našimi těly a ostatními. Selfie se stávají slovem roku a vytvářejí pouze hysterii: instagramové filtry snadno zvyšují naše sebeúcty, ale nedostatek rád ji srazí dozadu.

Popová kultura nám také nepomáhá přijímat se ve své původní podobě - z politických a kulturních důvodů země prvního světa diktují univerzální standard krásy. Rychlý pohled na mapu světa ukazuje, že 80% světové populace je stále mimo mediální povědomí: víme příliš málo o příliš velkých západních zemích, malých národech, pohlaví starších lidí, transgender vnímání, každodenním životě LGBT lidí a sexualitě dětí. Dokumentární filmy o primitivních kmenech, které nyní žijí na Zemi mimo mediální realitu, naznačují, že naše posedlost tělem, oblečením a převlekem "vady" je majetkem civilizace: tělo pro primitivní kmeny je důležitým symbolem a plátnem pro kreativitu, ztělesněním svátku a jedna africká žena za 40 let nebude naříkat na ochablé ňadro a vůdce kmene - o šedých chrámech.

Podrobně víme, jak paruky v prášku dávají cestu k nízko-klíčovému luxusu Říše, ale nepředstavujeme kánony krásy miliardy Číňanů, estetických hodnot indiánských kmenů, a nevidíme rozdíl mezi etnickými skupinami mluvícími arabsky. Nevíme, jak 90 procent národností v Rusku vypadá (zeptejte se jakýchkoli známých, aby popsali Mari, Yakuts nebo Khanty) a jaké pojmy o kráse existují v výhradách menšin, které zůstaly v téměř všech moderních společnostech. Historie je napsána vítězi: zatímco ženy v inkvizici Španělsko byly spoutány do pásů a crinolines, v Latinské Americe vyrobili tetování, vícepodlažní účesy a pustili oči dolů s Basmou - ale každý ví o Španělsku, a jen velmi zvědaví lidé o Latinské Americe.

To je důvod, proč Picasso ztratil spánek po výstavě afrických masek v Paříži, Matisse šel pracovat do severní Afriky, a Gauguin, přijíždějící na Tahiti, maloval místní obyvatelé častěji než exotické krajiny a neznámé flóry a fauny. Dokonce i teď, Bůh ochoten, 50 stran z 1000 stran bude věnováno svazkům o dějinách umění neevropského a neamerického umění, standardy krásy jsou psány v politických dějinách a vždy jdou ruku v ruce s kulturní nadvládou a poddaností. Politický obrat dvacátého a dvacátého prvního století vedl k tomu, že chceme vypadat spíše jako přítelkyně amerických dřevorubců než francouzská mademoiselle, a kostkované košile s džíny se prodávají tak masivně jako hedvábí a samet se prodávaly v 19. století.

Krása byla vždy v očích diváka, a tento muž až do poloviny 20. století byl muž - Guerilla Girls v jednom z jeho nejslavnějších děl řekl, že žena se může dostat do muzea jen pro muže nahého. A přestože ženy ve středověku a v osvícení existovaly, ženská krása byla předmětem zaujatého mužského pohledu. Odraz ve vztahu k genderu, vlastnímu tělu a dějinám umění se objevil v estetice již na počátku 20. století, takže můžeme vidět celou kanonickou ženskou krásu od soch Phidias až po estetickou revoluci Maneta - s mužskými očima. Jak můžete adekvátně vnímat svůj vzhled, pokud jste po staletí jen předmětem hodnocení - velkou otázkou. Je otázkou, zda je možné důvěřovat tisíc let starým stereotypům bledého muže, který po celou dobu vykořenil všechno, co nespadalo do jeho koncepce normy.

Antické ideály v průběhu staletí

dospělý je schopen rozpoznat krásu za 150 milisekund, s ohledem na proporce obličeje s očima

Rozsudky o kráse ve starověkém Řecku se zredukovaly na skutečnost, že krása je požehnáním a častěji je také morální. „Krása zářila mezi všemi, co tam byla; když jsme sem přišli, začali jsme vnímat její zář mnohem jasněji prostřednictvím nejvýraznějších

Smysly našeho těla jsou zrak, protože je z nich nejvíce akutní, “říká Plato ve„ Fedře “. Skutečnost, že od té doby zář krásy nezmizel, potvrzuje naši podvědomou důvěru v lidi, kteří na nás vypadají dobře - Lukismus, který je kritizován spolu s rasismem Nancy Etkoff je slavná práce "Survival of the Prettiest" je plná příkladů toho, jak jsou sympatičtější kandidáti zadáni do zaměstnání, potvrzené kredity, nadhodnocené zkoušky a méně vězení, takže to, co tvoří krásu těla? pěkná barva ", - Platón píše a nastavuje následující parametry: zlatý řez, s průměrem 2/3 jeho délky a dokonalou symetrií mezi levou a pravou polovinou. Povaha je jistě jasná, protože demokracie starověkého Řecka byla založena na práci bujné populace severní Afriky a jižních ostrovů. s nimiž nebylo vhodné, aby byl spojován šlechtický občan.

Dokonce i měsíční děti potvrzují Platónovu správnost: děti se zájmem sledují symetrické tváře hezkých mužů a žen, bez ohledu na vzhled jejich biologických rodičů, a po 150 milisekund je dospělý schopen rozpoznat krásu s ohledem na proporce obličeje. Rozpoznání tváře se stalo neuvěřitelně důležitou podmínkou pro přežití lidského druhu, což je důvod, proč se okamžité čtení a hodnocení tváří stává naším nástrojem pro orientaci ve vnějším světě. "Všichni Číňané jsou stejná osoba" je důsledkem tohoto mechanismu. Dokonce i v „dobré ženě“ říkali, že nikdo nemůže důvěřovat svědectví bílé ženy proti černému muži - máme rasové detektory, které nám pomáhají jednoznačně rozpoznat pouze zástupce našich etnických druhů. Pokud nejsme schopni rozpoznat rysy jiných ras, pak jak je můžeme zapadnout do našich představ o kráse?

Krása jako oblast politiky ve středověku a renesanci

Dokonce i v renesanci se o kráse mluvilo výhradně jako o ženském majetku, který změnil slabší sex na krásné

Evropa pozdního středověku absorbovala starobylé pojetí proporcí, ale překročila je agresivní raně křesťanskou teologií a změnami v etnickém složení. Itálie převedla do Evropy kánony rané renesance, převzaté ze stejných římských zeměpisných šířek.

Lehká kůže, husté vlasy a měkké bujné tělo byly zárukou procreation a získání stavu pro muže. Zároveň mužská krása jako předmět veřejné diskuse neexistovala ani v renesančním období - krása byla mluvena výlučně jako ženská charakteristika, která změnila slabší sex na krásnou. Vlivné italské rodiny získávají kronikáře a přátelské filosofy, kteří přepisují kroniky starověkého světa a středověku - od krásné Kleopatry a Sokrata po Joanu z Arku a Richardovi Lionheartovi: muži a ženy jsou nejčastěji uváděnými vlastnostmi, které jsou oceňovány v realitě Itálie XV. respektive mužská nadšení, srdnatost a odvaha - proti ženské kráse, něžnosti a rafinovanému chování.

Když byl městský život jasně oddělen od života na venkově, dichotomie „štíhlá a bledá = krásná“ a „tlustá a temná = ošklivá“ se formovala: bohatí obyvatelé Evropy neměli svalstvo rolnických žen a měšťanů, pro které byla fyzická síla podmínkou pro přežití. V 17. století se hustá postava stala synonymem chudoby a chudobného bohatství: obyčejná strava na obilninách, chlebu a fazolí se lišila od krmení šlechty ze zvěře, zeleniny a ovoce (dieta své doby). Bledé a křehké půvabné šlechtičny žily v uzavřených prostorách, nosily sluneční masky během jednodenních procházek (sanskrins) a vzhledem k nedostatku svalové zátěže byly stvoření s naprosto odlišnou stavbou těla než obyčejní lidé se silným opálením. Jen málo lidí, kromě Durera, mluví o univerzálních typech ženské krásy, ale také ve svých kategoriích se nevyhýbá jasným vlastnostem: „rustikální“ a „štíhlý“ jsou dva různé typy krásy, ale stále se stejným podílem - 7 jednotek v pase 10 v hrudníku a stehnech.

Pro regulaci vzhledu žen byla použita jiná, někdy pochybná kritéria: žena, jejíž teplota je v průměru o polovinu nižší než teplota člověka, ve filozofii a medicíně je na rozdíl od suchého a horkého muže přiřazen studený a mokrý typ. Z těchto zavedených tělesných vlastností následoval kodex chování: slabost a mírná bledost byly považovány za podmínku přitažlivosti uznávané společností. Je také zajímavé, že žena až do XVII. Století existovala v estetice pouze svou horní polovinou. Portréty s poloviční délkou jsou mnohem větší než čelní portréty plné délky: nohy a hýždě byly stojanem, který zajišťoval hladký pohyb ženské poprsí ve vesmíru, a renesanční dívka se ohýbala v souladu

anatomů, ještě horší než první Barbie. V 17. století, s posilováním ženské monarchie a narozením dvorního divadla, se chování a pohyb ženy staly stejně důležité jako horní část jejího těla. Poprvé v historických svědectvích se objevují slova popisující pas ve sto různých epitetách, poznámky se objevují ve vzpomínkách na výšku, držení těla a mimikry, o nichž ženy, které dříve žily sochy sotva pohyblivou hlavou, nemohly ani odhadnout. Žena upozorňuje nejen na přirozená data, ale také na výraz: krása začíná být spojena se smyslem pro humor a reakce a v denících šlechticů se říká o zvycích a zvycích královen a oblíbených.

Pokud jde o zlepšení vzhledu, církev oficiálně neschvalovala používání kosmetiky. Krása by měla být přirozená, protože je darem od Boha, ale s vlastními výhradami: „Pokud se ruměnec stane dobrým účelem, například aby se oženil, není v nich hřích“. Renesanční dívky používaly kosmetiku nemilosrdně nejen pro manželství: renesance se stala první krásou éry s nástupem trhu s kosmetikou, určeným jak pro příjmy šlechtické ženy, tak pro praní prádla. Krása, která se stala vážným veřejným výtahem pro ženu, vyžadovala investice a hlavní touhou bylo zdůraznit její přirozené rysy (jasná dekorativní kosmetika byla synonymem prostituce) v kombinaci s tím, co nyní nazýváme světelným efektem. O distribuci dusičnanů, olova a rtuti v kosmetice té doby lze nalézt v denících courtesans a soud dámy: bez strachu z vředů a poškození kůže, které nelze přirovnat k roční dávce parabenů a sulfátů, dívka XVI století nemilosrdně nalil řešení pro změnu jejich barvy a třel jedovaté sloučeniny, aby se zachovala mládež.

Jak ženská krása získá nejen obraz, ale také jazyk

pochopení zákonů vesmíru prostřednictvím fyziky a exaktních věd, lidé hledají nová slova, která by popsala ohromující pocity

Písmo ženské krásy se dramaticky mění v XVIII století - jazyky se stále vyvíjejí díky epithetům a novým podstatným jménům, společnost přestává být hermetická, předchozí reformace vylučuje vliv církve a lidé, učící se zákony vesmíru prostřednictvím fyziky a exaktních věd, hledají nová slova, která by popisovala

není vysvětlen vědou, která přemohla smysly. Další éra osvícení se snaží najít ospravedlnění iracionální přitažlivosti pohlaví a Descartes ve svých projevech o lásce vzdává hold výhodám vášní, které krása může způsobit v mužském charakteru. Montesquieu zdůrazňuje posedlost žen při pohledu na soud: "Není nic vážnějšího, než to, co se děje v dopoledních hodinách, kdy dáma bude pracovat na toaletě." Osobní deníky a žánr epistolary 18. století dělají krásu předmětem veřejné diskuse, vzpomínek a diskusí: krása je připravena prostřednictvím vlivu, který má na ostatní lidi.

Kromě toho, že bílá evropská žena je v centru pozornosti, jinak je krása rozpoznána jako relativní fenomén - nenajdete dva podobné lidi v tisících portrétů šlechticů z 18. století nebo oddanosti svým blízkým. Malíři se pokoušejí o to, aby se krása uklidnila v jeho prchavosti: proudící ve větrných šatech a roztroušených účesech odnášejí krásu od demonstrativního statu, ve spánku, po kterém byla vždy ponořena. Náčrtky a grafické náčrtky času ukazují, že portréty začínají kreslit s volnou čarou, počínaje anatomií určité osoby, spíše než se přizpůsobovat pravidlům zlaté sekce, která se zdá být revolucí. Historik umění Ernst Gombrich to nazval dilema moderního umění: jak nakreslit osobu bez hotového vzorku? Ženy však nemohou uniknout z pasivní role společnosti. Dokonce i progresivní Rousseau píše o ženské fyzičnosti: „Ženy nejsou stvořeny k běhu, utíkají jen proto, aby se předběhly.“ Tlak společnosti na ženské tělo v podobě bolestivých pásků a tuhých korzetů, štípacích bot a těžkých tkanin se snižuje: žena je spojena s mateřstvím, a proto by neměla trpět mužskými triky - doporučuje se, aby si vyměnila opasek, aby nahradila pas. procházky a proporce v oděvech se konečně blíží k přírodě.

Zrychlující se rytmus života evropské ženy

Ženy konce XIX století zvýšily se ve všech oblastech kromě veřejné politiky

uro-revoluce a napoleonské války kompletně mění etnické a třídní složení ženské společnosti ke konci 19. století: evropské národy se mísí velmi a často se stěhovat, a aristokracie je spojená zástupci buržoazie kdo být ne nižší v bohatství t

městské byrokracie a obchodu. V těchto dynamických nových společnostech je každá žena umístěna v extrémně konkurenčním prostředí, kde je krása jejím zdrojem pro tržní příležitosti. Pokud dříve komunita, rodina a linie kontrolovaly osud ženy, nyní by marnost veletrhu mohla hodit loterii i sirotku. Fiktivní příběhy Jane Eyre nebo Becky Sharpové - nejtypičtější, ale zcela možný scénář osudu žen v XVIII-XIX století. Role žen na konci století XIX se již zvýšila ve všech oblastech kromě veřejné politiky - byli schopni zvládnout dědictví a majetek, rozvádět se a získat rodičovská práva, vytvářet podniky a v důsledku obrovského skoku do nového manželství. Vysoce postavený muž byl však stále hlavní odměnou za to, že se žena dostala ve správný čas na správném místě.

"Obratnost a flexibilita jsou první dvě výhody", píšou o Pařížanech v XIX století a je jasné, že od té doby ženská konkurence ve velkých městech změní rovnováhu moci v chápání krásy. Baudelaire ve vzpomínkách na Pařížany aktivně používá slovo "make-up" a zaměřuje se na koketní výrobu jako hlavní model městského chování žen. Kosmetické společnosti, například Guerlain, dělaly super-zisky z prášku a červenat, zatímco tam byly demonstrace suffragist žen mimo okno. Красоте не стесняются придавать и эротическое значение: Золя подробно описывает свою героиню Нану, при взгляде на которую у мужчин начинает замирать не только сердце, но и все, что ниже пояса. Движение женщины и ее походка становятся такой же обязательной чертой ее внешности, как и ее лицо - акцент в одежде наконец спускается ниже талии и переходит на бедра.

При этом красота все еще не должна быть дерзкой или посягать на мужскую сферу влияния - внешность революционерок остается за кадром мужского взгляда на женскую историю, хотя крестьянки и мещанки попадают в поле зрения художников. Londýn 18. století, Paříž 19. století, Manhattan první poloviny 20. století - místa, kde je neoficiální soutěž o místo pod sluncem s velmi omezenými příležitostmi v příjmech, vzdělání a možnostech nezávisle ovlivnit jejich budoucnost. Krása je nejprve umístěna na obětním oltáři snu o rodinném zámku, který je nahrazen drahocennou vitrínou Tiffany, ale klíčem ke všemu se zdá být dobré manželství. Žena před univerzální emancipací je těžké odolat pokušení a dát jí krásu - dokonce i Eleanor Roosevelt na otázku "Co byste chtěli změnit v životě?" odpovědi: "Chtěl bych být trochu hezčí."

Ať už je logická a správná historie změny archetypů od starověku k avantgardě, celá logika eurocentrického pohledu na svět je rozdělena na dvacáté století. Hermetické a pochopitelné pro jejich národy a třídy se prolomily, aby se setkaly v dobách válek a světových krizí, a ukázalo se, že paralelní „třetí svět“ nebyl někde tam, ale velmi blízko a nikdy nebyl třetí. Pokud jsou standardy takovou jednoznačnou věcí, proč se velikost mřížky rozšiřuje z XS na XXXXXXL a vidíme pouze nulovou velikost? Proč se nosení hidžábu přesouvá z politické debaty na estetickou a zase zpátky? Proč americké ženy, které získaly politická práva, vynakládají v 21. století více na kosmetiku než na vzdělávání a sociální služby? Proč je to ruská korejština nebo indonéská černoška tak těžké najít model, který by následoval? A proč 20% světové ženské populace trpí nutričním stresem? Celá tato doba byla velmi stará a velmi mladá, lidé se zdravotním postižením a ne jako všichni ostatní, velmi tlustí a velmi hubení, celé národy a země - a to zbytečné, které se nehodily do starých řeckých kánonů, se tak staly mnozí z nich, kteří již sami kánony nezdají tak neotřesitelní. Nicméně, hollywoodské superhvězdy, stejně jako před 80 lety, hypnotizují nás svými dokonalými úsměvy a ruští muži chtějí ženy, aby dávaly přednost rodině do práce. Změnilo se něco nebo se nic nezměnilo?