Udělej mi krásný: Jak retušovat fotografie

Nedávno jsme mluvili o tom, jak jsou věci s konceptem krásy v moderní společnosti. Logickým pokračováním tohoto tématu je otázka místa retušování ve fotografii. Iluznost toho, co se děje ve fotoprůmyslu, je zřejmá jeho zaměstnancům, ale ne většině spotřebitelů časopisů s lesklými (a nejen) časopisy. Zeptali jsme se retušistů Bespoke Pixel, aby určili, co je třeba vědět a mít na paměti každého, kdo otevře módní časopis nebo webovou stránku.

Foto retušování je řemeslo, které jsme si vědomě vybrali jako profesi a vyvíjeli se posledních šest let. V určitém okamžiku jsme zkombinovali naše zkušenosti v mírném úřadu, abychom se dále rozvíjeli. Abychom pochopili, co děláme, pomáháme vzdělávání a zapojení do fotografování: Lena Bulygina vystudovala několik programů „Photo Department“ (Fotografování jako studie), Lena Spashova se zúčastnila kurzu Digital Imaging na London College of Communication (University of Arts v Londýně). ISSP v Lotyšsku. Naší specializací je redakce módy a krásy, reklamní fotografie a dokumentární fotografie.

Snaha o dokonalý obraz

Dali jsme si na Rick Owens kompresní prádlo nebo roušku, zvětšili hrudník s push-upem, napodobili efekt odbarvených vlasů na slunci, dodali pleti lesk s reflexním tonálním krémem a dali na 14palcové paty (nebo jejich osobní ekvivalent). Jinými slovy, náš vzhled proměníme v to, aby se do prostředí promítlo osobní prohlášení, pozice, názory - nebo jejich nedostatek. Kde, v tomto případě, je naše individualita více viditelná: když jsme přijali tisíc mikro změn z tvaru nehtů do stínu rtěnky, jsme na formální párty, nebo příští ráno, když jsme se probudili v rozcuchané, bez make-upu a se stopami kocoviny na obličeji? Nikdy by se nikomu nepodařilo vyčítat dívce za použití prodlužující řasenky a žádat o odstranění paty tak, aby nenarušovala růst - to je hra přijatá společností, jejíž pravidla jsou všem dobře známa. A kde je etický rozdíl, je rozmazaný pupínkem s tonálním nástrojem nebo kartáčem v grafickém editoru?

Při zpracování obrazu lze rozlišovat dvě sousední fáze: první je potřeba výroby, často nedílnou součástí vytváření digitálního obrazu, a druhá je citlivá oblast estetických řešení. Faktem je, že od doby analogové fotografie se nic moc nezměnilo. Digitální obraz také potřebuje „vývojový“ i filmový snímek. Adobe Photoshop a další grafické editory nahradila pouze analogová fotolaboratoř s činidly. Ve fázi takového „digitálního vývoje“ (konverze RAW souboru na obraz) můžete nastavit jas, kontrast, tón, sytost, ostrost a další parametry obrazu. Mělo by být zřejmé, že v tomto případě pixely, které tvoří obraz, zůstanou na svém místě a pouze jejich vlastnosti jsou regulovány. To nemá vliv na obsah obrazu, i když hra světla může obraz vizuálně transformovat. Výstižným příkladem je fotografie Paula Hansena, vítěze World Press Photo - 2013, kde nebyl posunutý ani jeden pixel, ale dramatický „vývoj“ obrazu způsobil horké diskuse o jeho přijatelnosti.

Foto z Elle Ukrajina (červen 2013), retušované Bespoke Pixel

 

První závěr: roztomilé děti v reklamě na zubní pastu, zpráva z hot spotu, zpěvačka na obálce žlutého tisku, oděvní katalog, ne-photoshopová osobnost zastřelená - všechny mediální fotografie byly přinejmenším předmětem digitálního vývoje (jako součást následného zpracování). To je normální. Jak moc obraz prošel drastickými změnami v budoucnosti, je soukromý příběh. V žádném případě bychom si však neměli zaměňovat uměleckou interpretaci světelné informace („digitální vývoj“) s pokusem o mechanickou změnu díla reality, kterou kamera vrhla do digitálních pixelů (manipulace s fotografiemi). Celkově lze říci, že zpracování i retušování fotografií je pokračováním transformační historie původních dat, aby se vytvořil požadovaný obraz. Jediný - ale akutní - problém spočívá v tom, že díky novinkám retušovacích nástrojů (stejného Adobe Photoshopu), jejich přístupnosti a klamné lehkosti, dosud nebyl rozpracován limit povoleného zlepšení. Tichý etický kodex je tvořen, často prostřednictvím soudních sporů, hlasitých prohlášení, malých odvážných revolucí a nekonečné řady chyb.

Historie retušování

Příběh manipulace s obrazem je stejně starý jako samotná fotografie. V 60. letech 19. století (fotografie v té době byly asi 25 let staré), diskuse o retušování a jeho mezích se vyvinula mezi patriarchou ruské fotografie Levitsky a prezidentem francouzské fotografické společnosti Davan. Dawannův názor: fotograf může pouze „zapisovat“ na negativní celkový výkres předmětu a retušovaní umělci dokončují všechno ostatní. Levitsky namítal, přiznával pouze technické retušování, zapouzdření malých teček a skvrn.

Zpočátku byla fotografie chudým technickým příbuzným malby a všechny techniky z ní byly automaticky přeneseny na fotografie. První fotografové byli často umělci, a to bylo obyčejná praxe malovat nezbytné detaily na vrcholu tisku s kartáči; obrázky byly ručně malovány a vyhodnocovány podle stejných kritérií jako obrázky. Při fotografování portrétů bylo nutné provést retušování. V legendárním portrétním studiu Nadar v Paříži bylo zaměstnáno 26 lidí, z toho 6 retušérů. Franz Fidler, německý portrétista a fotografický teoretik, napsal o konci 19. století, kdy byly fotografie jen čtyřicet let staré: „Přednost byla věnována fotografickým ateliérům, které se nejvíce uchýlily k retušování. Vrásky na jejich tvářích byly rozmazané; pihované tváře byly zcela„ vyčištěny “retušováním; babičky se proměnily v mladé dívky, charakteristické rysy muže byly nakonec vymazány, prázdná plochá maska ​​byla považována za dobrý portrét, špatná chuť nepoznala hranice a obchod vzkvétal. Níže je prezentace Metropolitan Museum of Art.

Z inscenovaných fotografií Ernesta Eugena Appera, s "střelbou pařížských komunardů" v roce 1871 na "íránské rakety", které uplynuly jeden a půl roku, se měnily metody změny obrazu, ale touha a potřeba manipulovat s obrazem zůstaly. Jedním z nejpůsobivějších příkladů je obal alba "Grace Jones" "Island Life" (1985), který vytvořil velký Jean-Paul Good. Atletické tělo zpěváka, který obdivoval více než jednu generaci milovníků hudby, je vlastně výsledkem obtížného procesu zlepšování obrazu. Co to dokazuje? Velké množství manipulací s fotografiemi, retušování a zkreslení obrazu ženského těla. Je velmi důležité mít na paměti, že zpracování obrazu bylo vždy rutinní a skutečnost, že se staly otevřenějšími, je výsledkem pokroku, nástupu informační společnosti a dostupnosti nástrojů. Podíváme-li se na staré reklamní a časopisové fotografie, není nemožné si nevšimnout, jak se díky technickým prostředkům (osvětlení, kamery, analogové nástroje) obrazy často stávají podobnými ilustracím a zjevně nejsou reprezentací skutečného těla.

Jaký je proces zpracování

Pokrývá L'Officiel Ukrajina, Elle Ukrajina a Aeroflot Style, retušované v Pixel na míru

Stejně jako výstavba budovy je prováděna řetězem odborníků - od architekta až po inženýra a dodavatele - publikovaná fotografie je výsledkem práce týmu profesionálů: uměleckého ředitele, stylisty, vizážistky, modelu, fotografa a dalších, kde je retušér jedním ze skromných funkčních vazeb. Každý specialista má svou vlastní kompetenci: model nemůže být odstraněn, co se mu líbí a retušér „nehraje“ s obrázkem svým vlastním způsobem. Každá střelba má svůj vlastní styl, a post-zpracování by mělo přinést myšlenku týmu na maximum ("úpravy podle Vašeho vkusu" nebo "učinit nás krásnými" jsou obvykle první červená vlajka - s největší pravděpodobností klient neví, co chce). Proces zpracování obrazu je ve skutečnosti nerozlučným spojením estetické volby a jejího technického provedení. To je, photoshop je jen nástroj ve službě fotografování. Jeho technické možnosti vám umožňují provádět téměř neomezené manipulace s obrazem, měnit tvar objektů, textury, barvy atd. (Existuje názor, že obvyklá objednávka retušérů vypadá takto). Ale stejně jako každý jiný nástroj může být použit jak pro dobro, tak pro zlo. Kritickým momentem je proto zdravý rozum. Mělo by být zřejmé, že pokud zpracování fotografie jasně přepracovává přikrývku, není to katastrofa, ale obraz je vhodněji přisuzován oblasti grafického nebo technického designu.

Tým profesionálů pracuje na fotografování módy nebo krásy před kliknutím na závěrku fotoaparátu, aby se přiblížil dokonalému obrazu v procesu natáčení. Proto se obvykle dostáváme do rukou vysoce kvalitní práce, kde si dobře připravená žena modelu vzhledu s řádně aplikovaným make-upem pořídí zkušený fotograf v příznivém světle as dobrou optikou. Dále musíme udělat to, co bychom nemohli (ani nemožné) dosáhnout fotografováním, upravit obraz na určitou úroveň, přiblížit ho autorovi. Retušér může udělat nádhernou fotku perfektní, dobrou - velmi dobrou, střední - ne špatnou, špatnou - přijatelnou. Je to nepřiměřeně drahé, nereálné a jednoduše neefektivní provést kvalitativní skok ve dvou krocích (pokud se nejedná o skok v opačném směru - talentovaná fotografie může být zabita nekompetentním zpracováním). To znamená, že cílem retušéru není v ideálním případě korekce obrazu, ale jeho zlepšení.

Samozřejmě, že každá objednávka je individuální, ale pokud se pokusíte shrnout naše obvyklé činy, odstraníme vše, co rozptyluje, zabraňuje, stoupá do očí. Přidejte objem na kořeny vlasů, pokud jsou rozpuštěny. Prodlužujeme krk, odstraňujeme na něm vodorovné vrásky, čistíme axilární záhyby a podpaží, dokončujeme nehty, odstraňujeme kůžičku, korigujeme make-up - oči, linie řas, někdy je kreslíme, hladíme pohybující oční víčko, přidáváme barevnou uniformitu. Vyčistěte oči: odstraňte cévy, zarudnutí, zvýrazněte zornice. Upravte obočí, odstraňte přebytečné vlasy, zarovnejte barvu a hustotu, upravte tvar. Přirozeně pracujeme s póry, nepravidelnostmi, skvrnami na obličeji. Věnujte pozornost přebytečným chlupům ve vlasech. Správný plast: záhyby těla, vymezení pasu, boky a zadní ohyby, na nohou odstraňujeme „husí kůže“, vždy čistíme paty. Seznam je impozantní, ale je velmi modulární a obvykle každá akce netrvá déle než 15 minut. Kontrastní transformace nadměrné hmotnosti v parametrech modelu a například omlazení po dvacet let v našem případě zůstávají jednorázovými výjimkami. Nepracujeme jako průvodci Photoshopu, ale jsme odhodláni pomáhat zákazníkům, aby jejich obrázky odpovídaly stylu, značce a dlouhodobé strategii.

Hlavním úkolem zpracování podle našeho názoru není „udělat na tom fotku a osobu lépe“ - tato věta kvůli subjektivitě neznamená absolutně nic. Retušování a post-zpracování nejsou nepolapitelné věci, ne lov divokých lišek, kde nevýslovný pronásleduje nepoživatelné a pomáhá při realizaci uměleckého záměru fotografa nebo uměleckého ředitele. Pokud je úkol (odstranit knihu nebo umělecké fotografické sezení) bezchybně realizován v rámci zdrojů, které jsou na to vyčleněny, můžeme říci, že máme „dobré“ retušování. Bohužel existují možnosti, kdy jsou neúspěšná estetická rozhodnutí ideálně technicky provedená a naopak - vynikající úmysly trpí kvůli špatné implementaci. Když se tedy setkáme s nešťastným rámem, nejsme v žádném spěchu obviňovat retušéra, možná „to bylo tak pojaté“ uměleckým ředitelem střelby (nebo osobou, která nese jeho povinnosti).

Stojí za zmínku, že naše osobní, jako retrospektivy, estetické preference se nemusí shodovat s myšlenkou autora nebo projektu týmu. Příjem další iterace s požadavkem „učinit nohy modelu ještě tenčími“, se cítíme nepříjemně a vždy se snažíme rozumět zákazníkovi, ale chápeme, že se jedná o situaci s křížkem a kalhotkami. Vzhledem k tomu, že jsme hluboko, jsme proti nadměrnému zpracování a přístup „přijde dolů, napravíme ho na postprodukci“, protože se snažíme odradit fotografy od příliš nerealistických změn. Pravda, v naší paměti nikdo nešel tak daleko, že jsme odmítli vykonat rozkaz z morálních důvodů (ale možná jsme jen nestydaté feny). A tady začíná nejzajímavější - jaké jsou normy?

Standardy a trendy v moderním retušování

Stručně řečeno, neexistují žádné tvrdé ani specifické standardy a podle definice to nemůže být, protože samotná estetika je extrémně subjektivní. Existuje však nevyslovená úroveň průmyslu, styl zpracování a obecné trendy, které jsou v neustálé dynamice. Zde je pět různých fotografií: reklama pro Lancôme Visionnaire, zastřelená Mario Testino, Mariaacla Boscono v objektivu Liny Scheinius pro časopis AnOther, "Gloss" od Solvay Sundsbo pro časopis Láska, rámec ze série Jürgena Tellera pro časopis Láska a opět McMenami ve střelbě časopisu Antidote. Na všech obrázcích se objevují špičkové modely známých fotografů a navzdory výrazným stylistickým rozdílům je každá střelba příkladem kompetentního post-zpracování, protože odpovídá vlastnímu individuálnímu úkolu a úpravy provedené během retušování korespondují tak či onak s obrazem ženy v médiích .

Navzdory tomu, že většina technických úkolů pro retrospektivu lesklých průzkumů obsahuje položky „make thinner“, „remove folds“ (tělo nebo oděv) a „omlazení“, můžeme si všimnout tendence zachovat přirozenost, individualitu a nedestruktivní retušování. Podle našeho názoru je tento proces zcela přirozený. Za prvé, s vynálezem Adobe Photoshop na počátku 90. let, nástroj přišel do rukou lidstva, s nímž bylo možné dosáhnout v několika minutách, co se stalo ve fotolaboratoři měsíce. Metaforicky řečeno, retušéři se chovali jako turisté, nejprve přišli na bufet a bez rozdílu zametali jídlo. Odborníci na následné zpracování, kteří mají možnost „zaplnit“ schopnostmi grafických editorů, vyfouknou prachové částice z nasolabiálních záhybů namísto jejich rozmazání.

Za druhé, postoj k věku se mění: nejbohatší generace v celé historii Spojených států brzy brzy odejde do důchodu, a pak výrobci budou věnovat pozornost svým zástupcům a pak média dohoní. Krásná ilustrace je nejnovější reklamní kampaň Marka Jackoybse s 64-rok-starý Jessica Lang. Něco podobného se děje s technologickým sektorem: začínající ředitelé se stávají téměř rockovými hvězdami a Vogue odstraňuje úvodníky z Google Glass a Nike + FuelBand a vítá dříve ignorované publikum, které označuje nové trhy, inzerenty, vliv a peníze.

Nahoře: Lily McMenami v časopisu Antidote; Níže: Mariacarla Boscono pro další časopis

Za třetí, lidé se stále více pokoušejí kontrolovat běsnění photoshopu; Dokonce i World Press Photo, jako novinářská soutěž, od roku 2009 zefektivnil jazyk zpracování a podařilo se mu během této doby odstranit několik vítězů (i když se očekává, že budeme regulovat množství zpracování obrazu v médiích, můžeme očekávat, že se jedná o nějaký varovný popisek) časopisu). Například Velká Británie to dělá dlouho a nezávisle: na webových stránkách ASA si můžete stěžovat na nepravděpodobnou reklamu. Dosud to vedlo k podivným výsledkům: Americký oděv je zakázán a David Beckham není v šortkách. Zajímavější je zakázaná inzerce kosmetiky. V roce 2009 byla reklama Olay c Tviggi "odstraněna". V roce 2012 je zajímavé číst Daraovu řasenku s Natalie Portmanovou, že je možné číst rezoluci ASA v prohlášení společnosti: „Reklamní obraz nepřekročil očekávání potenciálního spotřebitele tohoto produktu. Je stylizovaný tak, aby zdůraznil luxusní image Diorshow Mascara. spotřebitelé očekávají profesionální styling a fotografování v kosmetických výrobcích, digitální retušování se uchýlilo pouze v horní řadě řas - především ke zvýšení délky a ohnutí některých řasinek a vyplnění mezer po celé měsíce e poškozené řasy k vytvoření celého obrazu. Pokud jde o tloušťku a objem přírodních řas, sem uchýlili k Photoshop jen minimálně. " Samostatně jsme si všimli, že stížnost byla podána společností L'Oréal, která je záznamem pro zakázané reklamy: 2011 - Maybelline s Christy Turlington (41 let) Lancôme s Julia Roberts (43), 2012 - krém L'Oréal s Rachel Weiss (41).

Další případové studie

Samostatným heroldem zlepšování obrazu žen je tzv. Střelba bez photoshopu a zpracování. Dáme dlani tu odvahu k natáčení Vanity Fair, kde celebrity vzlétly bez make-upu a retušování. I když často ne bez ozdob. V roce 2011, Make Up For Ever vydal notářsky ověřenou reklamní kampaň bez retušování. Ukázalo se, zajímavé, vysoce kvalitní a na rozdíl od konkurence (jistě, dvojče Blake Lively a další hrdinky byly vybrány pro mnoho hodin casting pro dokonalou pleť a vhodné vlastnosti). Если разбирать составляющие снимков, становится понятно, за счет чего это работает и почему от фотошопа так легко отказаться: модели с безупречной кожей, топовый макияж, нет фотографий лица крупным планом, продуманные ракурсы, выигрышная постановка света и общая стилизация под любительскую съемку. Кроме того, все чаще в съемках появляются девушки, отличающиеся от стандартных модельных размеров, - но примечательно, что их обрабатывают по тем же правилам. Лиззи Миллер, собравшая гигантское количество писем после публикации в Glamour в 2009-м и иконическая серия "Curves Ahead" Сольве Сундсбо для V имеют неуловимо общие черты: девушки на фотографиях вроде сохранили свои реальные очертания и выглядят замечательно, но слегка надувными.Pochopme to s porozuměním, Moskva nebyla postavena hned.

Pokud tradiční modely zpravidla nepotřebují speciální opravy, buď postavu nebo kůži (jako je jejich práce), pak jsou fotografie osobností hlavním kamenem úrazů. Neustálé omlazení a redukce oslů při zpracování obrazu obvykle zvyšují účinky plastické chirurgie a seriózní kosmetologie, živí hollywoodský kult věčného mládí. Ale opět, hlasy hvězd, které veřejně uvádějí své stanovisko k odvrácení kardinálních změn, zní stále odvážněji. Je pravda, že jsme překvapeni pokaždé, když tyto změny před zveřejněním nikdo nekoordinuje - takový postup by podle našeho názoru měl jít standardně. Skandál s jedním z japonských nákupních center a Ralphem Laurenem je s největší pravděpodobností výsledkem hlouposti týmu RL, ale příběhy s obálkou Demi Moore a její reklamní kampaně Helena Rubinstein pravděpodobně z takového dohledu nevyplynou. Zajímavé je, že v těchto povídkách zahrnovaly nároky právníků internetové zdroje, které posílaly materiál (podle našeho názoru naprosto nespravedlivé), a nikoli jeho tvůrce přímo. Britský řetězec obchodů Debenhams naopak vydal prohlášení, které odmítá zpracovávat fotografie modelů spodního prádla.

V roce 2008 The New Yorker připravil skvělý materiál o Pascalovi Dungeonovi - bohu ve světě post-processingových fotografií. Během rozhovoru jsme hovořili o projektu Dove o „opravdové kráse“ a řekl něco jako „ano, víte, kolik jste tam museli pracovat? Bylo to těžké, ale velmi chladné opustit kůži a tvář tak, aby„ ukázali najetých kilometrů “, ale nebylo to ošklivé. " Tento návrh byl zvednut Businessweek a silně spojený 2004 kampaně “opravdová krása”, filmoval Annie Leibovitz (od stejného místa, video “evoluce” vypadá, že je jeden z prvních vzít živou ženu a přidat photoshop). Po několika dnech bolestivých pro zaměstnance PR oddělení Unileveru Dove vydala vyvrácení s důrazem na nedostatek zpracování a na skutečnost, že tazatel a The New Yorker (časopis s legendárním oddělením factcheckers) tento příběh zkreslili, vytáhli citát z kontextu, zmatené reklamní kampaně, Pascal obecně pracoval s Leibovitzem, ne s Dove, ale originály fotek nebyly poskytnuty a žádné další komentáře nebyly poskytnuty. Časopis také jeho slova neodmítl.

Relativně čerstvý příběh - Jezebel nabídla $ 10 000 za originální fotografie Leny Dunamové pro American Vogue. Zde nás nepřekvapuje slučování fotografií s holubem nebo přeměna hrdinky na dokonalejší verzi sebe sama. Vogue vždy funguje jako okno do jiného, ​​„lepšího“ světa, a ne zpracovávat něčí fotografie znamená poskytnout zvláštní preference, dát do jiných podmínek. Lena sama odpověděla pravdivě, ladně se pohybovala řadou svých vlastních předchozích tvrzení: „Lesklý časopis je druh krásné fantazie. Vogue není místem pro realistické obrazy žen, ale pro nádherné oblečení, módní města a útěky. když má na sobě Pradu a je obklopen krásnými muži a psy, co je to za problém? Pokud někdo chce vidět, jak se dívám do reálného života, nechte ho zapnout "Dívky". "

Etika, profesní deformace a hodnota přírodní krásy

Fragment projektu "Barber Shop"

Myslíme si, že stanovujeme nereálné standardy a komplexy? Na jedné straně, ano, je to přesně s našimi rukama, že je pas natažený a řasy jsou prodlouženy. Na druhou stranu s Lenou Dunhamovou nemůžeme souhlasit - lesklý průmysl nám dává pohádku, iluzi, sen, s nimiž by se mělo podle toho jednat. A pokud nakreslíte ideální obraz světa, raději bychom zavedli povinný kurz o povaze digitálního obrazu na středních školách - pouze jeho porozumění zbaví člověka z komplexů a zlepší jeho uznání. Zákaz Photoshopu problém nevyřeší - i v reálném životě bude vždy někdo, kdo má delší nohy a širší úsměv.

Pokud hovoříme o osobních preferencích, nemáme rádi fotografie honosené k dokonalosti a symetrii, i když to dokážeme. Milujeme snadnou nepravidelnost, jedinečnost ohybů, takže se snažíme nechat chlupy, kůži, póry, záhyby na prstech na maximum - neopakovat osobu, ale zdůraznit jeho individualitu. Skutečnost, že jsme děvčata a umíme malovat, zajímáme se o kosmetiku a víme, jak vše funguje na oplátku, pomáhá hodně v práci. Ve většině případů můžeme odlišit záměr make-up umělce od nedokonalosti představení a provést opravy tam, kde je to nutné, aniž by se nám to podařilo. A i když nevíme, co je v této sezóně kouřové, milí přátelé s blogy krásy a povědomí o módním průmyslu nás šetří.

V určitém okamžiku se nahromaděné odborné zkušenosti vizuálně odrazily v přilehlém projektu Leny Bulygin. Tato fotografická studie byla provedena v roce 2012 v rámci přípravy na výstavu UPHA "Body Cult" v Londýně a poté se změnila v první verzi multimediálního projektu "Barber Shop" (Barbershop je název místa ve World of Warcraft, který mění vzhled postavy několika kliknutími), který nakonec vyhrál Grand Prix na festivalu LensCulture. V tomto projektu provedla Lena sérii portrétů, kde se zeptala jejích postav, co by chtěla změnit ve svém vlastním vzhledu, a retušovala, jako by to byl „pracovní“ úkol. Zdá se nám, že výsledek jasně ukazuje, jak subjektivně vnímáme svůj vlastní vzhled a ostře reagujeme na naše vlastní „nedostatky“ (a jak snadno jim odpouštíme hvězdy, na jejichž veřejném obrazu celý tým pracuje). Vždy chceme něco změnit v naší masce a lidová kultura tuto touhu jen vzbuzuje. Víme, že obrázky v časopisech jsou retušované, ale přesto se nám nezdají být dokonalá těla modelů a obrázků celebrit méně atraktivní.

Pokud hovoříme o dopadu naší práce osobně na nás jako dívky, můžeme říci, že dlouhá práce s transformací lidského těla neprošla bez stopy. Ne, my nezačneme mentálně retušovat lidi při komunikaci v životě, ale v salonech manikúry vidíme lesk, protože výsledky výstav národního hospodářského úspěchu, zejména těsně přetrvávající na reklamních stránkách, které jsou obvykle spěšně proletěny, a časopisy jako Láska jsou shromažďovány jako pokyny. Bez ohledu na to, jak paradoxně to může znít, čím více se zabýváme zpracováním, tím více si ceníme přirozené přirozenosti lidských vlastností a čím více krásy vidíme ve skutečnosti, že moderní kánony lze bezohledně připsat chybám. Neříkám, že jsme měli potíže se sebevědomím, ale začali jsme si více vážit své vlastní tělo, stejně jako se sami chovat se ironií. V jistém smyslu jsme získali imunitu vůči hypnotizujícímu vlaku dokonalého obrazu, a rozvíjeli tak schopnost pozorovat detaily. Uvědomuje si tato skromná dívka v autobusovém autobusu, jak bezchybná je linie brady? Vidí ta žena ve věku, jak je její rty? Ví někdo, že takové elegantní prsty jsou velmi vzácné i mezi modely? Učinit komplimenty ze srdce je snazší.