Maya Norman, designérka: "Picasso na šatech je super"

Jako součást London Fashion Week byla představena nová kolekce britské značky Mother of Pearl. Po představení se velvyslanec Style.com a režisérka Nowfashion Daria Shapovalová setkala s tvůrcem značky Mayou Norman, bývalým partnerem slavného umělce Damiena Hirsta, a hovořila s ní o souvislosti mezi uměním a módou, stáří a automobilovými závody.

Gratulujeme k zobrazení nové kolekce. Řekl bych, že to není o módě, ale spíše o stylu, možná i tvém. Jak byste to popsal?

V této kolekci zůstáváme věrní našemu sportovnímu stylu, ale přidáváme romantickou estetiku. Kolekce se tak ukázala mnohem méně tuhá nebo přímočará. To je rozhodně vliv umělce Richarda Sajiho, který s námi spolupracoval na této sbírce.

Vytvářel tisky?

Vyrobené výšivky s klasickými pastoračními scénami na tkanině.

Toto není první moderní umělec, se kterým jste pracovali. Proč jste ho tentokrát vybrali?

Přál bych si, abych vás mohl představit, právě tady! Pracujeme s umělci každou sezónu, děláme něco pod vlivem jejich práce a s nimi. Uděláme některé z těchto otisků sami, ale jsou smíchány s jeho prací, s jeho pohledem na svět.

Takže vždy začnete pracovat na sbírce výběrem umělce?

Ano

Jaké vlastnosti by měl mít?

Je to docela těžké. V dílech umělce by měl být silný grafický jazyk, ale zároveň se vyhýbáme něčemu příliš zřejmému. To by mělo být nějakým způsobem vyjádřeno graficky, ale nemusíme se nutně snažit získat grafické umělce - důležitější je, aby naše umělkyně patřila do světa vysokého umění. A to je více než jen krásný obraz.

Jsou v historii nějaké umělce, s nimiž byste chtěli vytvořit sbírku?

Kdybych si mohl vybrat někoho v dějinách umění? Udělal bych něco s Willem de Kooningem! Picasso. Představte si "Avignon dívky" na šaty - to by bylo úžasné.

A nemůžete to udělat z důvodů souvisejících s právy dědictví umělce?

Je to velmi obtížné. Ale kdo ví, možná jednou to bude fungovat - to vše záleží na tom, kdo vlastní právo na dědictví. Ze všech našich spolupracovníků se mi nejvíc líbí kolekce, kterou jsme vytvořili s Keithem Tysonem. Má úžasné matematické myšlení a jeho obrazy jsou nádherně abstraktní; také vyrobil stroj, který generuje nápady - je to velmi obtížné a překvapivé. Má úžasnou inteligenci! A Jim Lambi. Viděli jste naši spolupráci pro společnost Net-a-porter, exkluzivní? Pracovali jsme s ním dříve, asi před třemi lety. Už jste někdy slyšeli o rally zvané "Gumball Rally"?

Ne, kam to jde?

Po celém světě. Měl jsem tam auto na počest Lambiho. A měli jsme spolupráci s umělcem Fredem Tomasellim z New Yorku. Od šestnácti let jsme s ním byli přátelé. Obdivuji jeho práci a po mnoho let ho přesvědčoval, aby přišel s něčím dohromady. Teprve poté, co viděl, že se matka Perly rozvíjí, že naše značka je dlouhá doba, až nakonec souhlasil. Jeho díla jsou krásná. Dělá koláže z pilulek, listy na řezaný papír ve formě žáků - technicky je vše velmi těžké - a pak aplikuje vrstvu pryskyřice. Tyto tři sbírky s umělci mám nejoblíbenější.

Dokonce i když mi bylo pět let, byl jsem s mým oblečením velmi vážný.

Jak váš osobní styl ovlivňuje styl sbírek?

Dávám přednost sportovnímu stylu, ale zároveň elegantnímu a modernímu, dynamickému. Dělám motokros a surfování. Jejich důležitou součástí je výběr vybavení: těší se, jak dokonale je to technicky. A tak se část mě vždy bude těšit v dokonale provedeném dvojitém švu. Rozumíte tomu, co tím myslím? Líbí se mi technická stránka a výroba a myslím si, že je pro mě patrné, že kvalita výkonu je pro mě velmi důležitá.

Co se ve vašem životě objevilo, láska k umění nebo módě?

Pravděpodobně láska k módě. I když mi bylo pět let, vzal jsem si oblečení velmi vážně. Stále si pamatuji, co jsem měl v tom věku, například oblek námořníka. Ale v šestnácti letech jsem objevil moderní umění pro sebe. Bydlel jsem v Orange, poblíž Los Angeles, a tam je život takřka rozvedený od umění. S moderním uměním jsem objevil nové obzory a celé světy neobvyklých nápadů. Viděl jsem, že život nutně nespadá do banálního systému "vysoká škola - práce v některé pojišťovně od devíti do pěti - a pak důchod šedesát pět." Můžete žít mnohem výstřednější život, cestovat po světě. Rozumíte tomu, když se díváte na lidi jako Gertrude Stein a Picasso, na to, jak všestranné byly jejich životy ...

Chápete, že chcete to samé?

Ano, a pak jsem opustil předměstí, abych tak řekl.

Jednou jste řekl, že s věkem, jak jste starší, chcete vypadat více a více velkolepé. Máte vzor?

Ano, konkrétně jsem myslel Iris Apfel.

Opravdu? Rozhovor jsem s ní.

Štěstí pro vás!

Ano! Byl jsem v jejím domě v New Yorku a viděl jsem její šatní skříň.

Chápu její představu, že s věkem je stále těžší zůstat krásné a obdivuji, jak se váží vrstvami tyrkysových náhrdelníků. Všechny tyto oděvy a šperky jsou potřebné k podpoře sebe a vysvětlit světu, že jste stále otevřeni novým nápadům. A když se na ni díváte, chápete, že má opravdu otevřenou mysl a úžasnou kulturu a svět nepřestává být překvapen.

Myslíte si, že bychom měli všichni vypadat stejně ve stáří?

Ano, bylo by to dobré. Svět by byl mnohem lepší.

který z nich vidíte v Třiceti nebo čtyřiceti letech?

Jak zestárnete, ztratíte svou mladost a krásu, fyzickou podobu. Ale zároveň získáte moudrost a důvěru, důvěru, kterou je třeba nést, řekněme, nevídanou. Už se nebál nosit kombinézu s norkovou vestou a kovbojským kloboukem. Proto si myslím, že není nutné být více zdrženlivý, a dokonce i naopak - být dynamičtější.